Pędzel do tuszu to tradycyjne narzędzie artysty do kaligrafii i malarstwa. Opracowany przez Chińczyków pędzel do tuszu ma drobną, zwężającą się końcówkę, która jest odpowiednia do tworzenia delikatnych zmian linii i tonu. Wysokiej jakości pędzle do tuszu są wykonane z sierści zwierząt, takich jak koza czy królik. Rączka pędzla jest często wykonana z bambusa, chociaż można również użyć materiałów takich jak jadeit lub kość słoniowa.
Pędzle do tuszu mają różny stopień elastyczności, w zależności od rodzaju użytej sierści zwierzęcej. Szczotka z włosia koziego jest bardziej elastyczna, a szczotka z włosia króliczego jest bardziej twarda. Pędzel wykonany z włosia łasicy jest bardzo sztywny. Zdaniem ekspertów wysokiej jakości pędzel do tuszu powinien mieć długą, półprzezroczystą końcówkę.
Również włosie pędzli do tuszu ma różną długość. Osobiste preferencje i tematyka dyktują, jaki rodzaj pędzla wybiera artysta. Małe pędzle nadają się do małych projektów. Duże pędzle do tuszu dobrze sprawdzają się w przypadku obrazów.
Doskonałość pociągnięcia pędzla i jakość każdej linii są jednymi z najważniejszych elementów tradycyjnej kaligrafii i malarstwa wschodnioazjatyckiego. Elementy takie jak kolor, kształt i faktura są istotne w sztuce zachodniej, ale są mniej ważne w tradycyjnym malarstwie i kaligrafii wschodnioazjatyckiej. Artysta używający pędzla atramentowego musi wyróżniać się koordynacją ręka-oko, aby stworzyć odpowiednie pociągnięcie pędzla i jakość linii. Pociągnięcie pędzla musi wykazywać pewność siebie, zwłaszcza w kaligrafii. Wszelkie wahania lub wahania zostaną odzwierciedlone w grafice.
Kilka pędzli do tuszu ma wybitną historię i nadal jest produkowanych w Chinach. Przykładami są pędzel do pisania xuan i pędzel do tuszu huzhou. Pędzel do pisania xuan był używany już w czasach dynastii Jin i był ulubionym narzędziem pisarskim chińskich uczonych. Pędzel do tuszu Huzhou jest uważany za jeden z „czterech skarbów nauki”, wraz z papierem do pisania xuan, tuszem z Huizhou i kamieniem z tuszem z Duanxi.
W tradycyjnej chińskiej kaligrafii i malarstwie artysta szlifuje sztyft atramentowy na kałamarzu i dodaje wodę. Artysta może wytwarzać atrament o różnym stopniu krycia. Krycie, czyli ciemność lub jasność atramentu, jest szczególnie ważnym elementem tworzenia cieniowania i tonu w obrazach, które są popularne zarówno w kulturze chińskiej, jak i japońskiej.
Styl chiński miał silny wpływ na kaligrafię i malarstwo wschodnioazjatyckie. Według niektórych źródeł pierwszym znanym kaligrafem mieszkającym w Japonii był w rzeczywistości Chińczyk. Zarówno Chińczycy, jak i Japończycy używali pędzli atramentowych do kaligrafii i malarstwa. Japończycy ostatecznie opracowali własny styl, który był mniej ustrukturyzowany i bardziej swobodny niż styl chiński.