Przed podjęciem decyzji o zostaniu operatorem steadicamu upewnij się, że spełniasz wszystkie fizyczne wymagania niezbędne do tej pracy. Zacznij od poznania sprzętu i jego możliwości poprzez szkołę szkoleniową lub rozmawiając z niektórymi osobami z branży. Następnie zdobądź praktyczne doświadczenie w samodzielnej pracy z kamerami, a następnie z ekipą producencką lub agencją reklamową specjalizującą się w kręceniu reklam. W branży filmowej liczy się doświadczenie i sprawdzone wyniki.
Podstawowa konstrukcja sprzętu steadicam zapewnia wyizolowaną przestrzeń, w której kamera może działać płynnie. Prawdopodobnie najważniejszym czynnikiem, aby zostać operatorem steadicamu, jest nauczenie się obsługi sprzętu i strzelania bez dodawania dodatkowej niestabilności do strzału. Wymaga to od operatora udzielenia pomocy steadicamowi, aby pomóc w utrzymaniu tej odizolowanej przestrzeni, która jest tworzona i utrzymywana przez specjalnie zaprojektowaną platformę. Jedynym sposobem na rozwinięcie tego poziomu ostrości jest doświadczenie w obsłudze sprzętu i ocenie powstałego materiału filmowego.
Mimo że urządzenie Steadicam zostało zaprojektowane tak, aby rozłożyć całkowitą wagę urządzenia, zwykle od 30 do 50 funtów (13.6 do 22.7 kg), urządzenie nadal zwiększa wagę ciała. Obciążenie może wydawać się lekkie przez pierwsze kilka minut pracy, ale praca przez kilka godzin na nogach z podłączonym modułem steadicamu może stanowić dla niektórych fizyczne wyzwanie. Obciążenie rozkłada się na przód ciała operatora i może stanowić wyzwanie dla osób, które nie mają dobrego wyczucia równowagi. Ogólna sprawność fizyczna, brak problemów z kręgosłupem i wysoki poziom wytrzymałości fizycznej to najbardziej podstawowe wymagania fizyczne niezbędne do skutecznego działania steadicamu.
Wcześniejsze doświadczenie w pracy w branży filmowej lub filmowej to najlepszy sposób na rozpoczęcie drogi, aby zostać operatorem steadicamu. Ponieważ technicznie będziesz pracować jako operator kamery, konieczne jest pewne podstawowe doświadczenie lub szkolenie w zakresie ustawiania i kadrowania ujęcia, płynnego panoramowania, ustawiania ostrości, podążania za obiektem oraz zdecydowanego przybliżania i oddalania. Jedynym sposobem, aby nauczyć się robić wszystkie te rzeczy dobrze na planie, jest mieć doświadczenie w robieniu tego. Jeśli jesteś nowy w branży, zacznij od zdobycia podstawowej kamery i kręcenia własnych filmów, pracuj w lokalnym programie telewizyjnym lub wraz z ekipą produkcyjną, która kręci reklamę. Żadne szkolenie ani nauka książkowa nie zastąpi rzeczywistego doświadczenia.