Η διακόσμηση της Αναγέννησης είναι εμπνευσμένη από την περίοδο της κοινωνικής και πολιτιστικής ανάπτυξης που ξεκίνησε τον 15ο αιώνα στη Δυτική Ευρώπη. Εκεί η ερμηνεία της διακόσμησης της Αναγέννησης εξαρτάται τόσο από τη γεωγραφική θέση όσο και από τη χρονική περίοδο, καθώς τα ιταλικά στυλ της Αναγέννησης του 15ου αιώνα διέφεραν σημαντικά από τις τάσεις της Αγγλικής Αναγέννησης του 17ου αιώνα. Παρά αυτές τις διαφορές, μερικά από τα πιο κοινά χαρακτηριστικά της διακόσμησης της Αναγέννησης περιλαμβάνουν ξύλινα έπιπλα με εκτεταμένη γλυπτική, έργα τέχνης εποχής, μαλακά έπιπλα που χρησιμοποιούν πλούσια, ζωντανά υφάσματα και σχέδιο επηρεασμένο από την Αρχαία Ρώμη.
Ένας από τους κινητήριους παράγοντες πίσω από την εξαιρετική επίπλωση της Αναγέννησης ήταν η ανάπτυξη μιας υψηλής ειδίκευσης κλάσης τεχνιτών. Οι ξυλόγλυπτες επίπλων συχνά περνούσαν πάνω από μια δεκαετία ως μαθητευόμενοι και καραβοκύρηδες, προτού θεωρηθούν αρκετά ικανοί για να γίνουν κύριοι του επαγγέλματός τους. Ως αποτέλεσμα, μεγάλο μέρος της ξυλογλυπτικής της ύστερης Αναγέννησης είναι έντονα λαξευμένο σε μοτίβα λουλουδιών, συχνά χρησιμοποιώντας δρυς, ιτιά ή καρυδιά ως βάση. Ένα δημοφιλές παράδειγμα ξύλινης διακόσμησης της Αναγέννησης είναι το γαμήλιο στήθος: ένας λεπτομερής, σκαλισμένος κορμός που θα χρησιμοποιούσε μια νύφη για να μεταφέρει την προίκα της από λινά και είδη σπιτιού στην Ιταλία του 15ου αιώνα.
Τα έργα τέχνης από την Αναγέννηση είναι σεβαστά σε όλο τον κόσμο για τη λεπτομέρεια και το μεγαλείο του. Τα θέματα και τα σκηνικά που συχνά υπάρχουν στα έργα της Αναγέννησης περιλαμβάνουν ελληνική και ρωμαϊκή μυθολογία, βιβλικές ιστορίες και πορτρέτα. Πίνακες ζωγραφισμένοι με σκαλιστό ξύλο, μαρμάρινα γλυπτά και λεπτομερείς παστέλ τοιχογραφίες είναι όλα δημοφιλή παραδείγματα διακόσμησης της Αναγέννησης που μπορούν να ενσωματωθούν στις σύγχρονες ερμηνείες. Ένα από τα χαρακτηριστικά των έργων τέχνης της Αναγέννησης είναι η σαφής εστίαση στον ρεαλισμό. αφηρημένες ή υπερρεαλιστικές μορφές είναι σχεδόν εντελώς ανύπαρκτες στην κλασική διακόσμηση της Αναγέννησης.
Οι εξελίξεις στη βιομηχανία κλωστοϋφαντουργίας κατά την Αναγέννηση οδήγησαν επίσης στην ανάπτυξη πλούσιων, ζωντανών υφασμάτων για ρούχα και μαλακά έπιπλα. Οι κουρτίνες, τα μαξιλάρια και τα υφάσματα ταπετσαρίας εμφανίζουν συχνά μια έντονη παλέτα χρωμάτων και χρησιμοποιούν πλούσια υλικά στην παραδοσιακή διακόσμηση της Αναγέννησης. Ο χρυσός, το μοβ, το κατακόκκινο και το μπλε του παγώνι χρησιμοποιούνται συχνά στη σύγχρονη αναγέννηση της Αναγέννησης, αλλά προορίζονταν για αρχοντιά και βασιλεία κατά την περίοδο της Αναγέννησης.
Αν και οι σχεδιαστές της Αναγέννησης εμπνεύστηκαν από πολλές διαφορετικές ιστορικές περιόδους, η επιρροή της Αρχαίας Ρώμης αναφέρεται συχνά ως καταλύτης στο σχεδιασμό της Ιταλικής Αναγέννησης. Ο Palladio, ένας Ιταλός αρχιτέκτονας, αποδίδεται στη διάδοση των ρωμαϊκών βιλών στην ιταλική αρχιτεκτονική, δημιουργώντας έτσι μια γεύση και για έπιπλα εμπνευσμένα από τη Ρώμη. Η χρήση απλώς λαξευμένων μαρμάρινων πάγκων και τραπεζιών και αγαλμάτων που απεικονίζουν εξιδανικευμένες μορφές μπορεί να είναι σε αντίθεση με την πιο περίπλοκη διακόσμηση της Αναγέννησης των τελευταίων αιώνων, αλλά είναι ωστόσο μια αυθεντική αναπαράσταση της περιόδου.