Istoria designului interior este lungă și plină de schimbări determinate în primul rând de regiune, disponibilitatea materialelor și tendințele dominante și idealurile societale. Într-un sens foarte elementar, „designul interior” este colecția de moduri în care orice spațiu interior este aranjat și poate include totul, de la artă la mobilier și tapițerie. Unele dintre cele mai proeminente teorii și stiluri de design au evoluat de-a lungul timpului, de obicei crescând și schimbându-se odată cu sensibilitățile celor mai influenți oameni sau ale celor mai proeminente grupuri dintr-o anumită regiune. Diferite tendințe au fost, de asemenea, mai populare în momente diferite. De-a lungul veacurilor, au existat mari progrese în arta designului interior, dar rădăcinile sale tind să fie simple, iar stilurile sunt adesea reprezentative pentru o anumită perioadă istorică. Diferite culturi au, de asemenea, repere diferite. În tradițiile occidentale și europene, unele dintre cele mai proeminente includ timpurile antice, Evul Mediu și epoca victoriană.
Bazele istoriei designului
Urmărirea istoriei mișcării designului necesită de obicei o înțelegere a regiunii, care include lucruri precum resursele disponibile și stilurile culturale, precum și influențele dominante ale vremurilor. Popularitatea anumitor stiluri și look-uri tinde să crească și să scadă în funcție de o serie de factori diferiți. Tendințele în orice, fie că este vorba de modă, mașini sau design, sunt adesea determinate de lucruri precum susținerea celebrităților, cât și de disponibilitate și caracter practic. Urmărirea istoriei mișcării necesită, de obicei, o evaluare atât a liderilor de tendințe, cât și a constrângerilor practice ale zilei.
Trecutul antic
Designul interior din trecutul antic a fost în mod necesar mult diferit de designul de astăzi. Oamenii cavernelor și popoarele primitive au scris sau desenat adesea pe pereții caselor lor ca mijloc de păstrare a istoriei. Astăzi, aceste decorațiuni sunt adesea menționate drept primele indicii de design interior. Natura rudimentară a artei nu a încorporat de obicei instrumente moderne, cum ar fi paletele de culori sau regulile de design interior, dar această documentație istorică a servit la schimbarea aspectului camerei și, prin urmare, a ajutat la proiectarea interiorului.
Evul Mediu
În Evul Mediu, alegerile de amenajare a casei au fost adesea făcute pentru a include necesitățile mai mult decât doar pentru aspect. De exemplu, mulți oameni trăiau în colibe care asigurau adăpost de elemente și nu mult mai mult. Covoarele orientale, folosite atât pe pereți, cât și pe podele, au devenit pentru prima dată populare în această perioadă, în special în jurul începutului cruciadelor. Folosirea covoarelor avea un scop practic prin faptul că ajutau la reținerea căldurii. Mai târziu, când s-a introdus tencuiala, covoarele au fost folosite în mod obișnuit pe podele, iar picturile au devenit tapetări populare. Din ce în ce mai mult, proprietarii de case au folosit aceste elemente atât în scopuri estetice, cât și în cele practice.
Renaștere
Perioadele Renașterii și Barocul au avut o influență profundă asupra evoluției designului, în special în Europa. Acești ani au fost marcați de progrese în toate formele de artă, dar amenajarea spațiilor interioare nu a făcut excepție. O mare parte din teoria dominantă și cele mai practicate idealuri s-au format pe baza a ceea ce a fost popularizat de elită. Nobilimea a avut o mare influență în această perioadă, cu siguranță, dar elita educată, fie ei gânditori sau artiști de influență, a avut, de asemenea, o mare influență atunci când a fost vorba de a determina ce era „în”.
De asemenea, important de remarcat a fost faptul că Renașterea a dat naștere unor spații interioare uriașe, care erau adesea decorate generos cu articole din întreaga lume. Perioada barocului sa extins asupra ideii de a umple o cameră cu comori folosind pereții ca pânză pentru artă.
vremea victoriană
În epoca victoriană, aspectul casei devenea din ce în ce mai important pentru cei care locuiau în spațiu, în special pentru cei cu mijloace. Alegerile de design interior au fost adesea reprezentative pentru clasa sau statutul proprietarului casei. De exemplu, cu cât câștiga mai mulți bani proprietarul casei, cu atât se aștepta să fie mai luxoase alegerile de design. După renașterea și epocile baroc, casa victoriană a fost una dintre primele care a încorporat lucrări de artă puternice în decorul casei, în special în camerele care erau spațioase și bogat decorate.
Post-război și timpuri moderne
După al Doilea Război Mondial, decorul casei s-a schimbat în multe feluri pentru a reflecta mai mult gusturile personale. Spre deosebire de epocile anterioare din istoria amenajării interioare, când casa reprezenta nivelul de clasă al unei familii, în anii imediat următori războiului, designul interior în majoritatea regiunilor era mai mult despre alegerile și gusturile individuale ale proprietarului casei când a fost vorba de lucrări de artă, scheme de culori și obiecte de colecție. Stilurile de design precum Art Deco, Pop Art și Modern sunt exemple de tipuri de decor pentru casă care au devenit populare în această perioadă.
Epoca modernă a dat naștere și designului interior ca profesie sau meserie unică. Designerii lucrează cu clienți corporativi și persoane fizice pentru a planifica specificul unei varietăți de spații interioare, de obicei pentru a crea o anumită ambianță sau „simț”.