Sticla de artă se referă în primul rând la lucrările din sticlă cu o intenție mai mult decorativă decât funcțională, care sunt create de artiști individuali din sticlă și/sau puținii lor asistenți folosind cuptoare la scară mică în studiourile de sticlă. În timp ce sticla de artă contemporană se remarcă prin aspectul lucrat manual și creativitatea individuală, sticla de epocă făcută înainte de anii 1960 poate include arta din sticlă fabricată din fabrică, produsă de echipe mici de muncitori din fabrică.
Odată cu mașinile care au preluat producția de articole utilitare din sticlă în secolul al XIX-lea, muncitorii au avut timp să își încerce mâna la creații mai artistice. Mișcarea modernistă în artă a afectat și producția de sticlă, institute precum Corning din New York, Școala Bauhaus din Germania și Academia de Arte Aplicate din Praga introducând cursuri de fabricare a sticlei, cu accent pe pregătirea artelor plastice. Drept urmare, artiștii din sticlă au început să încorporeze efecte de artă plastică în munca lor.
Companii precum Lalique, Daum, Galle, Royal Leerdam Crystal și Kosta Boda din Europa, Tiffany’s și Steuben’s din SUA și Hoya Crystal din Japonia au devenit renumite pentru producția de sticlă de artă. Murano din Italia, cu tradiția sa îndelungată de experimentare a sticlei, a rămas în prim-plan și este în general considerat locul de naștere al mișcării sticlei de artă modernă, inspirând artiști din întreaga lume.
Cu toate acestea, arta sticlei la nivel strict individual a apărut abia în anii 1960, odată cu declanșarea mișcării sticlei de studio în SUA. Artiști americani precum Harvey Littleton, Dominic Labino, Marvin Lipofsky, Bill Boysen și Dale Chihuly au creat lucrări unice de sticlă folosind multe tehnici diferite și noi și au inițiat programe de sticlă la diferite universități din SUA. Mișcarea de studio a devenit apoi internațională. Multe țări au acum societăți, granturi și competiții pentru a încuraja viitorii artiști din sticlă și pentru a facilita schimbul de idei și metode.
Unele dintre principalele metode de fabricare a sticlei de artă includ suflarea sticlei, turnarea și topirea sticlei, fabricarea sticlei în formă liberă, sticla prelucrată cu lampă și sticla modelată. Diferitele tipuri de sticlă includ vitralii, sticlă pictată, sticlă gravată, sticlă teșită, sticlă fuzionată, sticlă suflată, sticlă cu plumb și sticlă tăiată.
Remarcate pentru formele lor elegante, culorile vii și texturile bogate, lucrările de artă din sticlă acoperă un spectru larg de articole – vaze, borcane, ulcioare, decantoare, boluri, pahare, cești, vase, farfurii, pahare, pahare de vin, sticle, gramaje de hârtie. , suporturi pentru lumânări, brichete, scrumiere, mărgele, bijuterii, obiecte de vanitate, figurine, sculpturi, piese centrale, panouri de sticlă, mozaicuri și plăci decorative – și adaugă grozave casei. Prețurile, în funcție de artist și de complexitatea designului și fabricației, variază de la accesibil la incredibil, de la câteva sute la câteva sute de mii de dolari SUA.