O mască hannya este un tip de mască japoneză folosită în teatrul Noh. Masca este recunoscută după chipul său cu două coarne și furios. Este folosit pentru a reprezenta spiritele torturate ale femeilor nedreptățite de soții lor și nu, contrar părerii populare, demonii. Măștile sunt folosite în piese precum Aoi no Ue, Dojoji și Momijigari. Ele au devenit, de asemenea, inspirația pentru tatuaje cunoscute sub numele de tatuaj hannya.
Noh este un tip de teatru clasic japonez care încorporează piese tradiționale, muzică și costume generoase. Forma de artă provine din perioada Muromachi a istoriei japoneze și este reglementată de codul Iemoto. Aceasta înseamnă că majoritatea jocurilor Noh provin dintr-o listă de jocuri obișnuite și sunt efectuate conform regulilor codului. Un spectacol tipic Noh include între două și cinci piese de Noh. Fiecare piesă este separată de următoarea printr-un scurt spectacol comic cunoscut sub numele de Kyogen.
Toți actorii dintr-o piesă Noh sunt bărbați și poartă măști pentru a reprezenta fiecare personaj. În perioada Muromachi, existau aproximativ 80 de măști, dar până la sfârșitul secolului al XX-lea, existau peste 20 de tipuri. Aceste măști sunt împărțite în șase categorii mari: bătrâni, bătrâni, bărbați, femei, demoni (kishin) și fantome/spirite (onryo).
Masca hannya este un tip de mască onryo. Există multe tipuri de măști onryo, inclusiv ayakeshi, yamamba și yase-otoko. În timp ce măștile onryo pot reprezenta ambele genuri, masca hannya este destinată exclusiv personajelor feminine care au fost nedreptățite de persoana iubită sau de soț. Hannya sunt considerate de mulți ca fiind cea mai recunoscută dintre măștile Noh.
Fiecare mască hannya este sculptată dintr-un bloc de lemn sau este realizată din materiale precum lacul, pânza, lut sau hârtie. Hârtia machéă reprezintă o alternativă mai ieftină la măștile tradiționale scumpe pentru evenimente precum activități didactice sau petreceri costumate. Artizanii care fac astfel de măști de generații realizează majoritatea măștilor folosite în piesele de teatru Noh. Aceasta înseamnă că multe măști Hannya sunt transmise din generație în generație, în același mod în care actorii moștenesc numele de scenă ale predecesorilor sau mentorilor lor.
O mască hannya din lemn este mai întâi sculptată dintr-un bloc de lemn într-o formă brută, apoi este sculptată mai precis. Masca este concepută astfel încât să fie mai mică decât fața actorului pentru că în Japonia este considerată bună ca bărbia actorului să fie vizibilă. Odată ce artistul este mulțumit de formă, el sau ea pregătește apoi interiorul măștii, mai întâi ardând-o și apoi tencuind-o. Artistul aplică apoi straturi de vopsea, lustruire și accesorii, cum ar fi praful de aur, pe fața măștii.
Agățarea unei mască hannya, ca orice altă mască Noh, este un ritual important în sine. Masca este ultima parte a costumului care trebuie îmbrăcată. Odată îmbrăcat, actorul intră într-o cameră cu oglindă unde se confruntă cu masca. Masca este apoi atârnată pe actor. În japoneză, aceasta înseamnă folosirea verbului kakeru care înseamnă „a spânzura”, ceea ce înseamnă că plasarea măștii transformă actorul în personajul pe care îl portretizează.