Un concert de fagot este o operă muzicală cu un fagot solo și un ansamblu mare de suport. Majoritatea concertelor de fagot se încadrează în genul clasic. Ele sunt interpretate la concerte formale și, de obicei, sunt asociate cu alte lucrări pentru alți soliști sau care sunt de aceeași temă sau stil.
Fagonierii cântă de obicei concerte de fagot cu orchestre complete, mai ales când înregistrează concertele profesional. Unele concerte de fagot contemporane, totuși, sunt realizate pentru fagot și pentru o orchestră de suflat, care nu are cântători de coarde, în loc de o orchestră standard. Jucătorii care doresc să interpreteze concerte de fagot în cadre mai intime sau care nu au încă reputația de a lucra cu orchestre complete, cu excepția unor cheltuieli mari, folosesc de obicei reduceri de pian ale părților orchestrei.
Similar lucrărilor pentru oboi, concertele pentru fagot au început să apară în primul rând în perioada barocului, în special în Franța, unde regele Ludovic al XIV-lea a fost un susținător activ al artelor și a căutat să dezvolte mai multe instrumente pentru muzica de curte. Înainte de această perioadă, instrumentul care a lăsat în cele din urmă locul designului fagotului modern, dulcianul, nu a fost conceput într-un mod care să găzduiască multă virtuozitate. Versiunea fagotului pentru care compozitorii baroc au început să compună cu seriozitate concerte și alte lucrări avea doar trei până la șase clape, în comparație cu aproximativ două duzini de fagoți moderni.
Poate cel mai important compozitor care a scris concerte pentru fagot este Antonio Vivaldi. Acest lucru nu se datorează faptului că concertele lui Vivaldi sunt semnificativ mai bune decât cele ale altor compozitori. Importanța lui Vivaldi în ceea ce privește concertele pentru fagot se află în numărul pe care a scris el. Peste trei duzini de concerte pentru fagot de Vivaldi există în formă completă, făcându-l unul dintre cei mai prolifici compozitori ai vremii pentru acest tip particular de muzică. Alți compozitori importanți care au scris concerte pentru fagot în perioada baroc, clasic și romantic sunt Carl Maria von Weber, Johann Nepomuk Hummel, Wolfgang Amadeus Mozart, Carl Stamitz și Johann Christian Bach. Compozitorii contemporani care au scris concerte pentru fagot includ muzicieni precum Friedrich Schenker și Sophia Gubaidulina.
Un concert de fagot urmează forma de concert standard, ceea ce înseamnă că are trei mișcări. Prima și a treia mișcare sunt de obicei de un tempo moderat până la rapid și arată dexteritatea și flexibilitatea pe care le are fagotul în degetare și tehnică generală. A doua mișcare, deși de obicei mai lentă, nu este însă mai puțin solicitantă. A doua mișcare este de obicei acolo unde compozitorul cere jucătorului să demonstreze cel mai mare control în ceea ce privește susținerea respirației, emboșurarea și frumusețea tonului.
Combinate, nu este neobișnuit ca mișcările unui concert de fagot, ca cele pentru alte instrumente, să dureze între 15 și 20 de minute. Durata unui concert de fagot complet înseamnă că unii jucători, în special studenții care susțin recitaluri standard, cântă doar fragmente în timpul concertelor. Acest lucru le permite să cânte alte piese pentru public. Majoritatea fagotelor la nivel profesionist fac totuși exact opusul, interpretând concertul în întregime, de obicei ca jumătate a unui concert în care orchestra sau orchestra de suflat interpretează și alte lucrări.
În mod normal, când cântă la fagot, fagoștii se așează, deoarece fagotul este un instrument mare și greu. Când cântă un concert de fagot, totuși, fagoștii stau adesea în picioare. Acest lucru este mult mai solicitant din punct de vedere fizic și necesită ca jucătorul să sprijine instrumentul cu o curea de gât sau alt aparat.