Nauczyciel teatru kształci uczniów na różnych poziomach lub na różnych poziomach umiejętności w zakresie teatru, obecności na scenie i aktorstwa. Praca może obejmować wiele różnych rzeczy, w zależności od okoliczności. W większości szkół edukacja teatralna obejmuje połączenie praktycznych umiejętności, takich jak wystąpienia publiczne i obecność na scenie, a także elementów teoretycznych, takich jak różnica między gatunkami od komedii i tragedii po farsę. Niektórzy nauczyciele dramy kierują również całymi działami teatralnymi i jako tacy są często odpowiedzialni za wystawianie produkcji studenckich i pomoc we wszystkich elementach wystawiania spektaklu. Podobnie jak większość nauczycieli, ta osoba skupia się głównie na edukacji uczniów, ale może istnieć wiele zobowiązań pozalekcyjnych, które również mogą znaleźć się w opisie stanowiska. Czasami są one rekompensowane dodatkowym wynagrodzeniem, ale nie zawsze.
Edukacja teatralna ogólnie
Sztuki teatralne i dramatyczne są ważną częścią programu nauczania w wieku szkolnym w większości części świata. Chociaż dramat nie zawsze jest od razu przydatny w taki sposób, jak nauka, matematyka czy język, eksperci od edukacji często myślą o teatrze i innych sztukach plastycznych jako o ważnym elemencie każdej wszechstronnej edukacji.
Nie zawsze istnieje ustalony program nauczania dramatu; wiele pozostawia się zwykle poszczególnym okręgom szkolnym i wychowawcom. Może istnieć wiele różnic w zależności od miejsca, jeśli chodzi o to, czego faktycznie wymaga praca, chociaż podstawowe elementy są zwykle wszędzie takie same. Ogólnie rzecz biorąc, nauczyciel dramy kształci uczniów na temat aktorstwa w teatrze, a także wszystkich innych aspektów związanych z produkcją spektaklu. Lekcje mogą dotyczyć scenografii i konstrukcji, kostiumów, charakteryzacji scenicznej, historii teatru, reżyserii, tańca, śpiewu i dykcji.
Nauczyciele ci pomagają również uczniom poprawić pewność siebie, wystąpienia publiczne i wyrażanie siebie. Mogą również pomóc w planowaniu szkolnych przedstawień teatralnych i zwykle pomagają uczniom w przesłuchaniach i występach w tych produkcjach, a także w bardziej zaawansowanych programach, w których mogą uczestniczyć w przyszłości. Często istnieje wiele podobieństw między nauczycielami dramy lub teatru a trenerami sportowymi, zarówno pod względem ich roli w pielęgnowaniu naturalnych talentów u uczniów, jak i w nauczaniu określonych umiejętności, które mają swoje korzenie poza klasą fizyczną.
Typowe ćwiczenia i zadania
Na typowych zajęciach teatralnych instruktor może rozpocząć od kilku ćwiczeń rozciągających lub rozgrzewkowych, a także ćwiczeń z dykcji. Tego rodzaju ćwiczenia zwykle obejmują ćwiczenia mówienia i „skręcanie języka”, które mają przygotować usta, język i zęby do prawidłowego wymowy. Można również wykorzystać gry pantomimiczne, które pomagają ocenić mowę ciała, a także gry improwizacyjne, w których uczniowie muszą polegać na charakterystyce, a nie na zapamiętanych liniach, aby dyktować kolejne działania na scenie. Instruktor często każe uczniom pracować indywidualnie nad monologami, które są scenami z tylko jednym mówcą. On lub ona może również mieć sceny z próbami klasowymi, które wymagają interakcji między kilkoma postaciami.
Poznawanie teatru
Edukacja teatralna jest zwykle częścią obowiązków tego nauczyciela. Większość analizy sztuk teatralnych jako literatury pozostawia się nauczycielom języków, ale studenci teatru często czytają słynne scenariusze lub scenariusze jako podstawę do dyskusji i praktycznych zastosowań. Nauczyciele również zwykle spędzają czas na omawianiu z uczniami niektórych różnych gatunków teatralnych i pomagają im zidentyfikować niektóre z głównych trendów w każdym z nich.
Produkcje inscenizacyjne
Wiele szkół ma tylko jednego nauczyciela dramy, więc od pedagoga oczekuje się stworzenia i prowadzenia całego wydziału dramy. Obowiązki te mogą obejmować ocenę uczniów pod kątem odpowiedniego umieszczenia w klasie, wybór sztuki, do której może przesłuchać każdy członek samorządu uczniowskiego, przeprowadzanie przesłuchań, obsadzenie ról sztuki oraz planowanie poszkolnych prób i występów.
Nawet na dobrze obsadzonych wydziałach wystawianie szkolnych spektakli teatralnych zwykle przypada jednemu lub kilku nauczycielom. Po rozpoczęciu prób nauczyciel może być również odpowiedzialny za znalezienie uczniów lub innych wykładowców do pomocy w takich sprawach, jak zarządzanie sceną, oświetlenie, kostiumy, muzyka, rekwizyty oraz scenografia i budowa. Przed otwarciem spektaklu nauczyciel może również potrzebować zaplanować reklamę i sprzedaż biletów.
Różne miejsca
Nauczyciele dramatu i teatru mogą pracować w kilku miejscach, w tym w publicznych lub prywatnych szkołach podstawowych, gimnazjach lub liceach, a także w kolegiach i uniwersytetach. Dostępne możliwości zależą zwykle od aktualnego zapotrzebowania na rynku pracy oraz wykształcenia i doświadczenia nauczyciela. Prawie wszystkie sytuacje wymagają, aby instruktor posiadał co najmniej stopień licencjata, a niektóre wymagają stopnia magistra.