Istnieje kilka różnych ścieżek, którymi osoba może podążać, aby zostać artystą Foley, ale prawie we wszystkich przypadkach praca wymaga czasu i dużo pracy w tle. Prawdopodobnie będziesz musiał zacząć jako stażysta lub asystent w firmie zajmującej się produkcją dźwięku, a z czasem możesz awansować na stanowiska o większej odpowiedzialności i licencji twórczej. Bardzo ważne jest również doskonalenie umiejętności sieciowych; sprzedawanie się wpływowym graczom w terenie i zdobywanie popularności wśród tych, którzy mają wpływy, jest często jednym z najlepszych sposobów na rozpoczęcie gry. Nawet ludzie z dużymi naturalnymi umiejętnościami zwykle zaczynają od znacznie niższych poziomów i pracują, aby zdobyć szacunek w branży i wyrobić sobie markę. Niektóre szkoły oferują stopnie techniczne z inżynierii dźwięku i technologii audio, a tego rodzaju szkolenia są często pomocne. Jednak prawdopodobnie nie będzie to ostateczne. Dziedzina jest zwykle bardzo konkurencyjna, a sukces często zależy w równym stopniu od Twojej strategii sprzedaży i tożsamości z producentami i reżyserami, jak i od poziomu umiejętności i wiedzy.
Podstawy i historia pracy
Artyści Foley to wysoko wykwalifikowani technicy dźwięku i montażyści, którzy tworzą efekty specjalne w celu odtworzenia dźwięków, których mikrofony produkcyjne nie wychwytują podczas filmowania. Efekty dźwiękowe wahają się od przyziemnych po wzniosłe i wzmacniają fabułę, budując napięcie, tworząc atmosferę i potęgując emocje. Od szeptu wiatru po gwałtowną burzę, dźwięki pracy artysty Foleya przenikają film, ale niewielu widzów zdaje sobie sprawę z efektów.
Zawód wziął swoją nazwę od Jacka Foleya, inżyniera dźwięku z początków przemysłu filmowego. Foley był pionierem w użyciu rekwizytów i innych narzędzi do tworzenia i nagrywania dźwięków, które zostały pominięte, gdy kamery się obracały, dodając je później do ostatecznej ścieżki dźwiękowej. Jego legendarna praca obejmuje używanie fotela na biegunach do symulacji dźwięku niepewnej stopy na skrzypiących schodach oraz grzechot breloczka do naśladowania dźwięku skutego więźnia.
Przestudiuj istniejącą pracę
Zwracanie uwagi na już nakręcone sekwencje i studiowanie pracy liderów w danej dziedzinie jest często jedną z pierwszych rzeczy, które należy zrobić, rozważając karierę w projektowaniu dźwięku; niekoniecznie jest to namacalna umiejętność, ale da ci dobry wgląd w to, co mogą zrobić technicy i jakie zadania będziesz musiał wykonać. Zazwyczaj proces ten składa się z dwóch etapów: efekty dźwiękowe muszą zostać zaprojektowane i nagrane, a następnie muszą zostać skopiowane w celu płynnej synchronizacji z akcją.
Poszukaj sposobów, aby włamać się w pole
Kiedy już zorientujesz się, na czym polega praca, będziesz chciał zacząć budować swoje CV. Nie zawsze można od razu zostać artystą Foley i powinieneś być przygotowany na rozpoczęcie od znacznie niższych ról w inżynierii dźwięku i dźwięku. Praktykowanie jako stażysta lub asystent produkcji to typowe stanowiska dla osób dopiero zaczynających. Wolontariat w stacji telewizji kablowej lub szukanie pracy w ekipie dźwiękowej w komercyjnej stacji radiowej może być również dobrą strategią i nie wymaga przeprowadzki lub zamieszkania w centrum filmowym, takim jak Los Angeles.
O ile nie masz już solidnych znajomości w terenie, prawdopodobnie zaczniesz od roli na poziomie podstawowym, która może nie wymagać dużej kreatywności ani rzeczywistej inżynierii dźwięku. Zdobywanie doświadczenia i budowanie solidnej reputacji to jednak dwa najlepsze sposoby na awans do rangi starszych montażystów lub producentów filmowych.
Kolejną zaletą tych bardziej służebnych i podstawowych prac jest to, że często nawiązują one bliski kontakt z dyrektorami i innymi wpływowymi graczami w terenie. Ci ludzie często odgrywają kluczową rolę, jeśli chodzi o znalezienie pracy jako prawdziwy inżynier dźwięku.
Znaczenie sieci
Nawiązywanie kontaktów i poznawanie jak największej liczby osób w terenie jest zwykle bardzo ważną częścią sukcesu. Czasami nawiązywanie kontaktów ma miejsce w pracy, gdy angażujesz się i kontaktujesz z innymi ludźmi wokół ciebie i na planie produkcyjnym. Dobrym pomysłem może być również szukanie okazji do poznawania ludzi. Ci, którzy mają duże wpływy i są już w ważnych rolach, są oczywiście cennymi kontaktami, ale zarzucenie jak najszerszej sieci jest często najlepszą radą. Ujawniaj siebie i swoją pracę innym na swoim poziomie lub nieco wyżej; nigdy nie wiadomo, kiedy przyjaźnie i znajomi zawodowi mogą prowadzić do perspektyw pracy i informacji poufnych o wolnych stanowiskach. Często wystarczy jedna przerwa, aby wprowadzić Cię na trajektorię sukcesu.
Opcje szkoleń i certyfikacji
Zazwyczaj nie trzeba mieć dyplomu ukończenia studiów wyższych, aby zostać artystą Foleya, ale ludzie odnoszący największe sukcesy w tej dziedzinie często mają formalne wykształcenie techniczne lub posiadają certyfikaty w zakresie technologii transmisji, elektroniki lub sieci komputerowych. Niektórzy są również absolwentami programów muzycznych lub artystycznych.
Ponieważ większość edycji dźwięku odbywa się na komputerach, będziesz musiał czuć się komfortowo w pracy z technologią informacyjną, jeśli chcesz zostać artystą Foley. Manipulowanie sprzętem elektrycznym i mechanicznym nie powinno być dla Ciebie obce. Jest to dziedzina, w której ważne jest, aby być na bieżąco z najnowszymi osiągnięciami technologicznymi.