Ο Andrew Wyeth ήταν ένας Αμερικανός ζωγράφος του 20ου αιώνα που γεννήθηκε το 1917 και έζησε μέχρι την ηλικία των 91 ετών. Γνωστός για τα ρεαλιστικά έργα τέχνης του, εστίασε σε τοπία και πορτρέτα εμπνευσμένα από γείτονες που γνώρισε σε ακίνητα στην Πενσυλβάνια και στο Μέιν. Έτρεξε ενάντια στην τάση της αφηρημένης ζωγραφικής και κατηγορήθηκε ότι δεν ήταν παρά ένας εικονογράφος, αλλά οι θαυμαστές του λάτρεψαν τη δουλειά του.
Μερικά από τα πιο εντυπωσιακά έργα του ασχολούνται με την ένταση μεταξύ οικιακών ή ποιμαντικών σκηνών και ό,τι είναι άγνωστο από τον θεατή για τους ηθοποιούς σε αυτές τις σκηνές. Στο «America’s Sweethearts», ζωγράφισε τον γείτονά του, έναν πρώην Γερμανό στρατιώτη, να στρέφει το όπλο στη γυναίκα του στην άνεση του σπιτιού του. Η κατάσταση που οδήγησε σε αυτό το ταμπλό ήταν λιγότερο απαίσια από ό,τι υποδηλώνει ο πίνακας. Η γυναίκα του γείτονά του είχε απλώς μπει στο δωμάτιο για να καλέσει τον άντρα της για φαγητό.
Ο πιο διάσημος πίνακας του Wyeth, «Christina’s World», παίζει επίσης με αυτή την ένταση. Ζωγραφισμένο το 1948, δείχνει μια γυναίκα με ένα απαλό ροζ φόρεμα απλωμένη σε ένα απέραντο χωράφι με την πλάτη της στον θεατή. Φαίνεται να φτάνει για το σπίτι της, μια αγροικία σε αποσύνθεση στον μακρινό ορίζοντα. Στην πραγματικότητα, η Χριστίνα ήταν γείτονας του Andrew Wyeth στο Maine και δεν μπορούσε να περπατήσει ως αποτέλεσμα μιας άγνωστης ασθένειας. Ο πίνακας μπορεί να δει κανείς στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης.
Ο Andrew Wyeth δημιούργησε επίσης μια εκπληκτική σειρά από πίνακες και σχέδια χρησιμοποιώντας τη γειτόνισσα του, Helga Testorf, ως μοντέλο του. Σε αυτούς τους πίνακες, ο Andrew Wyeth απεικονίζει προσεκτικά πώς το φως διαμορφώνει το σώμα μιας γυναίκας. Σε μια περίοδο δεκατεσσάρων ετών, δημιούργησε μια συλλογή με περισσότερα από 240 έργα με την ίδια, τα μαλλιά της ή μια απλή καμπύλη στο σώμα της. Παρόμοια με άλλους πίνακες της παλιάς του μούσας Χριστίνας, ο Andrew Wyeth φαινόταν να μετατρέπει τα χαρακτηριστικά του σώματος της Helga σε τοπίο. Αυτή η συλλογή παρουσιάστηκε ολόκληρη στα τέλη της δεκαετίας του 1980, αλλά από τότε έχει διαιρεθεί. Κομμάτια από τη σειρά μπορούν να προβληθούν σε διάφορες γκαλερί και μουσεία.
Πολλοί από τους επικριτές του υποστηρίζουν ότι ο Andrew Wyeth ήταν απλώς ένας λαϊκιστής, ικανός να συνδεθεί μόνο με αμόρφωτες εργατικές τάξεις που εκτιμούσαν την ικανότητά του να απεικονίζει μια λεπίδα χόρτου περισσότερο από οποιοδήποτε νόημα μπορεί να βρεθεί στην εικόνα. Αυτό ήταν, φυσικά, σε πλήρη αντίθεση με τους συγχρόνους του, αλλά ο Wyeth συνέχισε να ζωγραφίζει τις σε μεγάλο βαθμό ερημωμένες, κάπως ζοφερές σκηνές του μέχρι το τέλος της ζωής του.