Τα βήματα για να γίνεις θεατρικός συγγραφέας είναι διαφορετικά από εκείνα που συμμετέχουν σε άλλες καριέρες συγγραφής. Οι θεατρικοί συγγραφείς, σε αντίθεση με τους περισσότερους συγγραφείς, συμπεριλαμβανομένων των σεναριογράφων, δεν μπορούν να κάνουν όλη τη δουλειά τους μεμονωμένα και περιμένουν το έργο που θα προκύψει να είναι επιτυχές. Οι ηθοποιοί και οι σκηνοθέτες της σκηνής μπορούν να προσφέρουν πληροφορίες για να κάνουν ένα έργο πιο βιώσιμο για ζωντανή παράσταση. Ευτυχώς, υπάρχουν πολλά διαθέσιμα προγράμματα για να βοηθήσουν τον επίδοξο συγγραφέα που θέλει να γίνει θεατρικός συγγραφέας. Σε πολλές περιπτώσεις, ωστόσο, ο μελλοντικός θεατρικός συγγραφέας πρέπει να βασιστεί σε προσωπικές επαφές και τοπικές θεατρικές ομάδες για υποστήριξη.
Το σκηνικό δράμα είναι το παλαιότερο από τις δραματικές τέχνες, με εξαίρεση την αφηγηματική ποίηση. Προήλθε από τους αρχαίους Έλληνες δραματουργούς, όπως ο Σοφοκλής και ο Αριστοφάνης. Πολλές από τις δραματικές έννοιες που δημιουργήθηκαν από αυτούς τους πρώτους συγγραφείς εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται στη σύγχρονη εποχή. Το σκηνικό δράμα ήταν κάποτε η πιο δημοφιλής μορφή ψυχαγωγίας και ο Βρετανός θεατρικός συγγραφέας Γουίλιαμ Σαίξπηρ θεωρείται ο μεγαλύτερος συγγραφέας στην ιστορία. Στη σύγχρονη εποχή, ακόμη και με τον ανταγωνισμό από διάφορες μορφές δημοφιλών μέσων, το σκηνικό δράματος εξακολουθεί να είναι μια ακμάζουσα βιομηχανία, με μεγάλες και μικρές θεατρικές εταιρείες να δραστηριοποιούνται σε όλο τον κόσμο.
Αν θέλετε να γίνετε θεατρικός συγγραφέας, ξεκινήστε παρακολουθώντας και διαβάζοντας όσα περισσότερα έργα μπορείτε. Σημειώστε τα αγαπημένα σας θεατρικά έργα και συγγραφείς και επικεντρωθείτε σε αυτά που σας προσελκύουν. Αυτά μπορεί να παρέχουν καθοδήγηση για τη δική σας γραφή. Εάν είστε φοιτητής, παρακολουθήστε κατάλληλα μαθήματα και όχι μόνο στη δημιουργική γραφή. Τα μαθήματα τεχνικής υποκριτικής, σκηνοθεσίας και θεάτρου θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε τα καθήκοντα εκείνων που μια μέρα θα παράγουν και θα εκτελούν τα έργα σας. Εάν δεν είστε στο σχολείο, αναζητήστε τοπικές θεατρικές εταιρείες και εθελονθείτε. εκτός από την παροχή πολύτιμων επαγγελματικών επαφών, αυτό θα σας δώσει μια αίσθηση για τις απαιτήσεις της θεατρικής παραγωγής.
Η Νέα Υόρκη και το Λονδίνο είναι τα παγκόσμια κέντρα θεατρικής παραγωγής, αλλά ο ανταγωνισμός είναι έντονος και η είσοδος μπορεί να είναι δύσκολη για όσους δεν είναι ήδη εγκατεστημένοι. Πολλοί συγγραφείς συστήνουν ένα τοπικό ξεκίνημα για όποιον προσπαθεί να γίνει θεατρικός συγγραφέας. Βρείτε ηθοποιούς και σκηνοθέτες στο σχολείο ή στις τοπικές θεατρικές ομάδες και δημιουργήστε τη δική σας δραματική εταιρεία. Οι ζωντανές αναγνώσεις και τα σχόλια από αυτούς τους ερμηνευτές θα σας βοηθήσουν να αναπτύξετε το έργο σας σε μια βιώσιμη παραγωγή. Από νωρίς, θα κάνετε λάθη, όπως κάνουν όλοι οι συγγραφείς, αλλά θα τα δουν μόνο οι συνεργάτες σας και ίσως το μικρό τοπικό κοινό, όχι οι παράγοντες ή οι παραγωγοί με επιρροή.
Φυσικά, το πιο σημαντικό βήμα για να γίνεις θεατρικός συγγραφέας είναι να γράφεις. Δώστε προσοχή στα σχόλια, είτε από επαγγελματίες είτε από φίλους και οικογένεια, και ξαναγράψτε συχνά. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, το σωματείο δραματουργών προσφέρει υποτροφίες για αρχάριους θεατρικούς συγγραφείς. παρόμοια προγράμματα υπάρχουν σε άλλες χώρες. Μόλις το έργο σας έχει εκτελεστεί τοπικά και επιτυχώς μερικές φορές, σκεφτείτε να μετακομίσετε στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο ή σε άλλη μεγάλη πόλη με μια ακμάζουσα σκηνική δραματική κοινότητα. Δημιουργήστε ένα προσωπικό δίκτυο με άλλους επαγγελματίες της σκηνής, χρησιμοποιήστε το Διαδίκτυο ως πόρο για σύνδεση και προώθηση και συνεχίστε να γράφετε.