Îndatoririle unui artist de joc vor varia în funcție de ce parte a producției de joc lucrează un artist și de mediul sau aspectul specific al artei jocului pe care acesta este specializat în creare. Cineva care lucrează la pre-producție pentru un joc, de exemplu, va crea de obicei artă conceptuală pentru diferite locații, personaje și articole găsite în lumea jocului. Un artist de producție, pe de altă parte, creează de obicei elemente de artă pentru a fi utilizate în cadrul jocului în sine, care sunt văzute direct de jucătorii jocului. Cu toate acestea, activele care sunt realizate sunt adesea realizate de mulți artiști diferiți și orice artist de joc va crea de obicei doar un anumit aspect al unei astfel de lucrări.
Un artist de jocuri este de obicei cineva care lucrează în industria jocurilor video și creează diverse lucrări de artă în timp ce lucrează la jocuri. Lucrarea reală realizată de un astfel de artist poate varia destul de mult, în funcție de natura lucrării pe care o face. Un artist de joc lucrează de obicei la pre-producție sau la producția unui joc, deși el sau ea ar putea crea, de asemenea, lucrări de artă de marketing care nu sunt utilizate în jocul în sine.
Opera de artă de pre-producție pentru un joc este de obicei creată de un artist de joc care este specializat în crearea de artă conceptuală. Artistul va lucra de obicei cu o serie de medii diferite pentru a crea imagini care reprezintă locații, personaje, recuzită și orice altceva care va fi văzut vizual în joc. Scriitorii și designerii principali pot veni cu idei de bază despre cum ar putea arăta un personaj sau o locație, dar un artist de concept va crea reprezentări vizuale ale unor astfel de lucruri. Acest lucru poate implica adesea o cantitate suficientă de revizuire, deoarece ideile sunt respinse sau rafinate pentru un produs final.
Opera de artă de producție este apoi creată de obicei de un număr de artiști diferiți, fiecare specializați în diferite aspecte ale artei jocului. Un artist de joc s-ar putea concentra pe modelare, de exemplu, și poate folosi software de grafică tridimensională pe computer pentru a construi personaje, medii, recuzită, arme, creaturi și orice altceva din joc folosind poligoane și diverse forme. Aceste modele vor avea apoi texturi create pentru ele, de obicei de un alt artist de joc care se concentrează pe crearea de suprafețe care se potrivesc cu estetica jocului sau care sunt cât mai realiste posibil.
Un alt artist de joc ar putea lucra apoi la animarea diferitelor modele care au fost create, cum ar fi să facă personajele să meargă și să dezvolte o secvență de animație pentru cum arată o armă în timp ce trage un glonț și risipește un cartuș uzat. Alți artiști vor adăuga apoi iluminare și vor crea efecte speciale, cum ar fi lumini strălucitoare, scântei și explozii mari; fiecare aspect vizual al unui joc este adesea creat de o echipă de artiști. Muzica și efectele sonore prezentate într-un joc sunt create și de artiști și ingineri de sunet. În cele din urmă, un artist va crea de obicei imaginile de ambalare sau de comercializare pentru un joc, deși acesta poate prezenta artă conceptuală sau grafică din joc.