Arta conceptuală nu este o formă de artă tradițională care pune accent pe tehnică și aspect. Mai degrabă, această formă de artă este menită să surprindă o idee sau o credință. Ca atare, s-ar putea să nu devină neapărat un artist conceptual prin școlarizarea tehnicilor tipice. Cu toate acestea, o familiarizare cu arta prin auto-predare sau educație artistică se poate dovedi utilă pentru unele persoane. O personalitate cu minte deschisă, deschisă și filozofică ar fi de asemenea de folos artistului conceptual.
Multe etichete diferite sunt atribuite artei conceptuale, inclusiv arta ideilor, arta performanței și arta interactivă conceptuală. Artiștii conceptuali, de obicei, nu creează lucrări cu instrumente artistice cunoscute și utilizate des, cum ar fi vopsea, lut sau pânze. Mai degrabă, acești indivizi pot folosi obiecte de zi cu zi, de la toalete până la propriul corp. Prin urmare, o perspectivă creativă este de o importanță critică.
Această formă de artă este adesea destinată să facă o declarație despre o anumită problemă, despre indivizi sau despre societate în general. Persoanele care doresc să devină artiști conceptuali ar trebui, prin urmare, să aibă personalități deschise și să fie dispuși să servească ca un fel de avocat. Acești artiști tind, de asemenea, să primească mai multe critici decât artistul obișnuit, așa că sensibilitatea nu este o trăsătură de dorit. Dezbaterile cu criticii de artă și alți artiști cu privire la validitatea operei cuiva sunt o altă posibilitate, așa că dorința de a lucra în afara căilor convenționale este, de asemenea, esențială.
Într-adevăr, este rar ca o persoană să devină în mod intenționat un artist conceptual și nici nu urmează o cale tipică de succes artistic. Nu este necesară nicio școlarizare formală și, de fapt, este posibil ca unele persoane să nu aibă deloc pregătire. Unii susținători ai artei conceptuale susțin că oricine poate crea o piesă conceptuală cu instrucțiuni simple scrise sau cu gândire anticipată.
Acestea fiind spuse, un artist conceptual de succes poate avea nevoie de studii superioare într-o disciplină legată de arte sau poate avea nevoie de o experiență valabilă în expoziții de artă dacă profitul este un scop principal. O diplomă de licență sau de master în arte plastice ar putea servi drept o cale pentru educația formală pentru a deveni un artist conceptual. Pot fi învățate mișcări de artă influente, cum ar fi suprarealismul și expresionismul abstract, precum și perioada înaltă a artei conceptuale de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970. Dacă cineva concentrează atenția asupra artei spectacolului, o oarecare experiență în dans, actorie sau altă disciplină interpretativă va fi de ajutor.
Controversele pot ajuta, de asemenea, persoanele care doresc să devină un artist conceptual să fie remarcate. O piesă care abordează un subiect fierbinte va primi probabil mai multă atenție decât o piesă standard. Umorul satiric poate funcționa bine. Cercetarea și familiarizarea cu lucrările unor artiști conceptuali renumiți, cum ar fi Robert Morris, Mirelle Astore și Marcel Duchamp, pot promova calea către realizare.