Οι ταπετσαρίες είναι μια μορφή τέχνης που χρονολογείται από αιώνες, στην οποία οι εικόνες και οι σκηνές υφαίνονται σε ύφασμα. Οι ταπισερί σήμερα χρησιμοποιούνται σε μεγάλο βαθμό ως διακοσμητικά αντικείμενα, αλλά εξυπηρετούσαν έναν πολύ μεγαλύτερο σκοπό κατά τον μεσαίωνα, μια χρονική περίοδος που ορίζεται ως τα χρόνια μεταξύ του 5ου και του 15ου αιώνα. Οι μεσαιωνικές ταπισερί δεν ήταν απλά ευχάριστα έργα τέχνης, χρησίμευσαν επίσης για να κρατήσουν τα σχέδια μακριά από κτίρια.
Οι μεσαιωνικές ταπισερί ήταν υφαντές στο χέρι χρησιμοποιώντας αργαλειό και νήματα από διάφορες ίνες. Οι πιο συνηθισμένες ίνες που χρησιμοποιήθηκαν σε αυτά τα μεσαιωνικά έργα τέχνης ήταν το μαλλί, το λινάρι, το βαμβάκι και το μετάξι. Η διαθεσιμότητα και το κόστος έπαιξαν μεγάλο ρόλο στα χρησιμοποιούμενα υλικά. Δεδομένου ότι οι ταπισερί κατασκευάζονταν στο χέρι και απαιτούσαν μεγάλη ικανότητα για να δημιουργηθούν, το κόστος ήταν αρκετά υψηλό και τα άτομα ή τα ιδρύματα έπρεπε να έχουν πλούτο για να τα αντέξουν οικονομικά ή την ικανότητα να κατασκευάζουν ταπετσαρίες για τον εαυτό τους.
Οι τεχνικές κατασκευής που χρησιμοποιούνται στις μεσαιωνικές ταπισερί εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται σήμερα. Η βασική ταπισερί του Μεσαίωνα σχεδιάστηκε αρχικά, με αυτό το σχέδιο να χρησιμοποιείται ως μοτίβο για το κομμάτι. Ένας μεγάλος αργαλειός ήταν σπειρωμένος με νήματα που τρέχουν πάνω και κάτω, που ονομάζεται στημόνι. Τα νήματα υφάσματος υφαίνονται οριζόντια πάνω από τα νήματα στημονιού για να δημιουργήσουν το έργο τέχνης.
Η πολυπλοκότητα των μεσαιωνικών ταπισερί σχεδιάστηκε προσεκτικά, με τον αριθμό των χρωμάτων που χρησιμοποιήθηκαν και τον αριθμό των αλλαγών χρώματος που βρέθηκαν σε κάθε ταπισερί να είναι γνωστό πριν από την πραγματική ύφανση. Η προετοιμασία των σπειρωμάτων, από τη συγκομιδή και την περιστροφή μέχρι το θάνατο και το τελείωμα, πραγματοποιήθηκε με γνώμονα την τελική ταπισερί. Οι καλλιτέχνες ινών που δημιούργησαν τις ταπετσαρίες χειρίστηκαν τις αποχρώσεις με τις επιλογές τους σε ίνες και χρώμα για να επιτύχουν το επιθυμητό αποτέλεσμα.
Οι σκηνές που απεικονίζονται στις ταπισερί αντικατοπτρίζουν την ιστορία της εποχής. Η μεσαιωνική ιστορία είναι γεμάτη θρησκευτικές συγκρούσεις και μεταβαλλόμενες κοινωνικές απαιτήσεις και ιδανικά. Υπάρχουν μεσαιωνικές ταπισερί που απεικονίζουν χριστιανικές εικόνες, σκηνές από τη μυθολογία και αξιοσημείωτα γεγονότα ή μορφές της εποχής. Το έργο τέχνης που χρησιμοποιείται για τη δημιουργία αυτών των υφαντών έργων τέχνης διαφέρει επίσης από τοποθεσία σε τοποθεσία. Οι ταπετσαρίες από την Ασία έχουν πολύ διαφορετικό θέμα και στυλ από αυτές της δυτικής Ευρώπης.
Όπως και η κοινωνία, η τέχνη υπέστη τεράστιες αλλαγές στη μεσαιωνική περίοδο. Οι καλλιτέχνες ανακάλυπταν και εφάρμοζαν το βάθος και τη σκίαση εκείνη την εποχή. Αυτές οι αλλαγές μεταφέρθηκαν στον κόσμο της τέχνης των ινών και μπορούν να παρατηρηθούν σε ταπισερί της εποχής. Οι μεσαιωνικές ταπισερί χρησιμοποίησαν δύο βασικές μορφές σκίασης για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση και τον πλούτο του βάθους: το χατσούρι και το εκκόλαψη. Το Hachure χρησιμοποιεί τριγωνικά σχήματα για να δώσει την εμφάνιση ενός τρισδιάστατου αντικειμένου, ενώ η εκκόλαψη χρησιμοποιεί διάφορες αποχρώσεις της ίδιας απόχρωσης.
Παραδείγματα μεσαιωνικών ταπισερί υπάρχουν σε μουσεία και προσωπικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Οι συντεχνίες ινών τέχνης, οι συντεχνίες υφαντών και οι ιστορικές κοινωνίες έχουν όλοι ένα συμφέρον να διατηρήσουν αυτά τα καλλιτεχνικά πετράδια για τις επόμενες γενιές. Μια τοπική μεσαιωνική κοινωνία ή μουσείο τέχνης μπορεί να προσφέρει πληθώρα πληροφοριών για μεσαιωνικές ταπισερί.