Arta prafului este o formă de artă care folosește pur și simplu praful obișnuit ca mijloc de exprimare. Praful de uz casnic, praful de exterior sau orice formă de detritus maleabil este material potențial pentru arta prafului. Lucrările pot fi bidimensionale sau tridimensionale, formând imagini reprezentative și abstracte.
Arta prafului bidimensional este realizată folosind o varietate de instrumente, inclusiv degete, pensule și orice instrument ascuțit care poate crea forme și linii. Umbrirea se poate face prin răzuirea prafului pentru a dezvălui suprafața de dedesubt. Aplicarea unei presiuni diferite pe zonele de praf ajută, de asemenea, la furnizarea unei game de tonuri închise și deschise.
Artistul de praf din Texas, Scott Wade, a spus că de obicei are nevoie de una până la patru ore pentru a crea o lucrare terminată. Parbrizele murdare sunt una dintre suprafețele lui preferate. Îndemânarea lui Wade i-a permis să creeze versiuni prăfuite și detaliate ale unor lucrări celebre precum „Mona Lisa” a lui Leonardo da Vinci și „Noaptea înstelată” a lui Vincent Van Gogh.
Odată finalizată, arta prafului 2-D va începe adesea să se schimbe în funcție de condițiile din jur și poate dura de la câteva minute la câteva zile. În cele din urmă, lucrările de artă în aer liber de praf vor fi măturate de vânt și ploaie. Acest tip de artă atinge longevitate doar atunci când este fotografiat.
Alți artiști modelează mase de praf în sculpturi fragile. Artistul britanic Paul Hazelton a transformat praful în reprezentări minuscule ale unor obiecte precum figuri umane, cranii sau insecte. Hazelton a spus că praful servește, de asemenea, unui scop metaforic, oferind indicii despre moarte și decădere. Unele dintre aceste lucrări sunt mici de câțiva centimetri în lungime și înălțime; altele sunt suficient de înalte pentru a ajunge la un tavan înalt.
Hazelton aplică apă pe praf pentru ca acesta să se țină împreună, apoi usucă cu grijă piesa odată ce lucrarea de sculptură este terminată. Artistul încorporează, de asemenea, praful în lucrările multimedia, dând o textură unică, nebună, imaginilor bidimensionale. El a folosit iepurași de praf, cadavre de arahnide și deșeuri adunate pe mobilier și pervazurile ferestrelor pentru a construi obiecte firave, dar tridimensionale.
Arta prafului este diferită de arta pe trotuar mai frecvent întâlnită, deoarece arta prafului se bazează pe materiale găsite. Artiștii de pe trotuar folosesc de obicei cretă colorată sau pasteluri, ambele fiind instrumente tradiționale pentru desen. Unele magazine de artă vând chiar și un fel de cretă special destinată pavajului. Orașe precum New York se încruntă la arta de pe trotuar, deseori respingând-o drept o formă de graffiti. La fel ca majoritatea artei din praf, arta de pe trotuar este temporară și în cele din urmă este văzută doar în memorie și fotografii.