Co to jest wierszyk wewnętrzny?

W poezji rym wewnętrzny ma miejsce, gdy rym występuje w tym samym wierszu jednego wiersza wersu. Termin ten ma na celu odróżnienie go od bardziej tradycyjnego rymowania zewnętrznego, w którym rym występuje na ostatniej sylabie ostatniego słowa w dwóch oddzielnych wierszach poezji. Czasami określany jako „rym środkowy”, rymowanie wewnętrzne może również wystąpić, gdy dwa słowa są rymowane w jednym wierszu, a następnie rymowane z trzecim słowem w środku następnego wiersza.

Wewnętrzny rym może być użyty do wzmocnienia efektu wiersza i stworzenia kontrastu z końcowym rymem. W przeciwieństwie do tradycyjnych zewnętrznych rymów końcowych, rym wewnętrzny może pojawić się w dowolnym miejscu w linii, o którym poeta myśli, że zapewni rytm lub akcent. W Refusal to Mourn the Death, by Fire, of a Child in London, walijski poeta Dylan Thomas użył wewnętrznego rymowania w linijce „ziarna ponad wiekiem, ciemne żyły jej matki”. Angielski poeta Samuel Coleridge’s Rime of the Ancient Mariner zawiera również przykłady wewnętrznego rymowania. „Byliśmy pierwszymi, którzy kiedykolwiek wpadliśmy do tego cichego morza”.

Użycie rymu w jednym wierszu może być również użyte wielokrotnie w zwrotce. Stosowany w ten sposób często występuje w naprzemiennych liniach, oddzielonych liniami zewnętrznego rymu. Fragment dziewiętnastowiecznego, angielskiego romantycznego poety Percy Bysshe Shelleya, poematu Obłok, demonstruje tę metodę wielokrotnego rymowania wewnętrznego i jego efektów rytmicznych. „Jestem córką Ziemi i Wody / I Opiekunki Nieba / Przechodzę przez pory oceanów i brzegów / Zmieniam się, ale nie mogę umrzeć”.

Niektóre wiersze są skomponowane z czymś, co można by nazwać wewnętrznym schematem rymów. Rymowanka pojawia się w środku i na końcu pierwszej linii, a potem znowu w środku następnej linii. Amerykański poeta Edgar Allen Poe The Raven użył tego szczególnego rodzaju wewnętrznego rymowania. „Ach, wyraźnie pamiętam, że było to w ponury grudzień, / I każdy z osobna umierający żar rzucał swój duch na podłogę”.

Kruk zawierał również intensywne użycie aliteracji i symboliki. Chociaż wiersz miał swoich krytyków, wiersz Poego pozostaje jednym z najpopularniejszych w literaturze amerykańskiej. Wraz z nadejściem nowoczesnej poezji schematy rymowania i rymowania ogólnie straciły na znaczeniu w poezji. Wielu szanowanych współczesnych poetów, takich jak Dylan Thomas i amerykański poeta TS Eliot, używało jednak w swojej twórczości rymów wewnętrznych.