Tańczyć en pointe w balecie to unosić się aż do czubków palców, tak aby ciężar ciała był całkowicie skoncentrowany na tym małym obszarze. Do tańca en pointe używa się zwykle specjalnych butów pointe, które są znacznie wzmocnione, często wykonane z płótna lub skóry. Chociaż jest to rzadkie, mężczyźni faktycznie od czasu do czasu tańczą en pointe. Jest to jednak zdecydowanie wyjątek, a nie reguła i jest ku temu wiele powodów.
Taniec en pointe po raz pierwszy został spopularyzowany w latach 1830. XIX wieku i był najczęściej używany w romantycznym balecie. Wygląd baletnicy, gdy jest en pointe, ma być nie z tego świata, oddawać zwiewność kobiecej formy i wzmacniać płynne, pełne wdzięku ruchy obecne już w romantycznym balecie. Męscy tancerze baletowi nie mają tego ideału w takim samym stopniu urzeczywistniać, dlatego nie jest konieczne, aby tańczyli en pointe.
Przygotowanie ciała do tańca en pointe to dość trudna męka. Większość baletnic spędza co najmniej kilka lat na regularnej praktyce, zanim zostaną uznane za gotowe do tańca en pointe. Kości muszą być w pełni uformowane, aby ucisk nie uszkodził rozwoju stopy i należy bardzo uważać, aby stosować odpowiednią formę i budować wystarczającą siłę. Trening siłowy może być rygorystycznym przedsięwzięciem, a kontuzje nie są rzadkością.
Te wyzwania są bardzo realne dla baletnic, które często ważą mniej niż 100 funtów. Dla tancerzy baletowych, którzy często ważą znacznie więcej, wyzwanie jest jeszcze większe. Należy zachować szczególną ostrożność w rozwijaniu siły w łuku i kostkach, a dla wielu tancerzy baletowych po prostu nie warto tańczyć en pointe. W tym samym czasie niektórzy tancerze baletowi, w tym Barysznikow, argumentowali za wartością uczenia się tancerzy en pointe, chociażby jako ćwiczenia siły i równowagi, a także promowania większej empatii i zrozumienia z ich koleżankami.
Jeśli ktoś lekceważy wagę jako wymówkę, to naprawdę nie ma dobrego powodu, dla którego więcej mężczyzn nie tańczy en pointe. Panuje powszechna zgoda co do tego, że tancerzy baletowych nie widać na palcach, bo choreografowie raczej nie wymyślają dla nich kompozycji. Jest kilka wyjątków od tego, w tym kilka pokazów Kopciuszka i adaptacja Snu nocy letniej Sir Fredericka Ashtona, w której Dolny osioł tańczy en pointe, reprezentując kopyta.
Innym godnym uwagi wyjątkiem jest całkowicie męski zespół baletowy Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, w którym wielu męskich tancerzy nosi stroje baleriny i tańczy kobiece części. Ponieważ korpus skupia się głównie na balecie klasycznym i romantycznym, oznacza to, że w większości przedstawień występuje wielu męskich tancerzy baletowych tańczących en pointe. Chociaż korpus jest na wiele sposobów przedstawiany jako parodia, sprawność techniczna tancerzy jest jednak dość niesamowita i dość wyraźnie pokazuje zdolność męskich tancerzy baletowych do tańca en pointe z dużą dozą umiejętności.