Το λογοπαίγνιο, ή παρονομασία, είναι ένας τύπος παιχνιδιού λέξεων στο οποίο μια λέξη χρησιμοποιείται για να υποδηλώσει ένα ομόφωνο – μια λέξη με παρόμοιο ήχο αλλά διαφορετική σημασία. Τα λογοπαίγνια θεωρούνται μερικές φορές μια «χαμηλή» μορφή χιούμορ, η οποία μπορεί να εμπνέει ένα χαμόγελο ή ένα βογγητό, αλλά έχει ελάχιστη δυνατότητα να εξερευνήσει τα βαθύτερα νοήματα στη γλώσσα. Στην πραγματικότητα, ωστόσο, τα λογοπαίγνια στην ποίηση έχουν ποικίλες χρήσεις και μπορεί να είναι αρκετά βαθιά. Τα λογοπαίγνια στην ποίηση μπορούν να χρησιμοποιηθούν για καθαρά κωμικό αποτέλεσμα, αλλά μπορεί επίσης να μεταφέρουν μια αίσθηση σκοτεινής ειρωνείας.
Πολλοί Άγγλοι ποιητές του 17ου αιώνα διερεύνησαν τη χρήση των λογοπαίγνιων για επιθετικό αποτέλεσμα. Ο John Donne, για παράδειγμα, συχνά έπαιζε με τη σημασία του επωνύμου του, που προφέρεται όπως η αγγλική λέξη «done», και το πατρικό όνομα της συζύγου του Anne, που ήταν More. Αυτό το μονόστιχο ποίημα μεταφέρει τη δυσκολία των πρώτων χρόνων του γάμου του: «John Donne, Anne Donne, Undone». Παρόλο που υπάρχει κάποια δυσαρέσκεια στην επανάληψη του ήχου, το συνολικό αποτέλεσμα είναι απελπισία και όχι χιούμορ.
Ο Γουίλιαμ Σαίξπηρ είναι ίσως ο πιο διάσημος λογοπαίγνιος στην αγγλική λογοτεχνία, χρησιμοποιώντας λογοπαίγνια στην ποίηση που κυμαίνονται από ανόητα έως σοβαρά – συχνά όλα στο ίδιο έργο. Ο μανιακός, λάτρης του λογοπαίγνιο χαρακτήρας του Άμλετ, για παράδειγμα, λέει στην Οφηλία σε μια σκηνή: «Πήγαινε σε ένα γυναικείο μοναστήρι!» Η λέξη “γυναικείο μοναστήρι” σε αυτήν την πρόταση μπορεί να σημαίνει είτε “μοναστήρι”, είτε μια απαρχαιωμένη πλέον έννοια του “οίκου ανοχής”. Αν και ένα σύγχρονο κοινό μπορεί να χάσει αυτό το λογοπαίγνιο, το αρχικό κοινό του Σαίξπηρ θα είχε ακούσει όλη την ειρωνική ειρωνεία μιας γραμμής που αποτυπώνει συνοπτικά τον θυμό του Άμλετ και την ελάχιστα καλυμμένη επιθυμία του να πληγώσει την Οφηλία. Το ίδιο έργο χρησιμοποιεί επίσης λογοπαίγνια για να εξερευνήσει θέματα θανάτου και σεξουαλικότητας, έρχεται σε αντίθεση με την ιδέα ότι τα λογοπαίγνια δεν μπορούν να έχουν νόημα πέρα από το βάθος του βασικού παιχνιδιού λέξεων.
Στα σύγχρονα γραπτά, ωστόσο, τα λογοπαίγνια στην ποίηση χρησιμοποιούνται συχνότερα ως μορφή κωμωδίας, ειδικά στην ποιητική μορφή του λίμερικ, ενός πεντάστιχου ποίημα γραμμένου σε μετρητή τραγουδιού. Η ποιήτρια των αρχών του 20ου αιώνα, Κάρολιν Γουέλς, έγραψε ένα λιμέρικ που κλείνει με τη γραμμή, «To tutor two touters to toot», που χρησιμοποιεί ηχητική εργασία για να παίξει στο ζεύγος ομοφώνων «tutor» — για να διδάξει, και «tooter» — κάποιος που παίζει ένα μουσικό όργανο. Συχνά, ωστόσο, τα λογοπαίγνια σε ένα λιμέρικ δεν είναι και τόσο αθώα, παίζοντας με τους πολλούς αγγλικούς ευφημισμούς για μέρη του σώματος και σεξουαλικές πράξεις. Ένα κακόγουστο ποίημα λίμερικ θα μπορούσε, για παράδειγμα, να χρησιμοποιήσει τη λέξη «έλα» για να αναφέρεται τόσο σε κάποιον που κυριολεκτικά φτάνει κάπου όσο και σε σεξουαλική κορύφωση.