Η έννοια της τέχνης δεν είναι μια παραδοσιακή μορφή τέχνης που δίνει έμφαση στην τεχνική και την εμφάνιση. Μάλλον, αυτή η μορφή έργου τέχνης προορίζεται να αποτυπώσει μια ιδέα ή πεποίθηση. Ως εκ τούτου, κάποιος δεν μπορεί απαραίτητα να γίνει εννοιολογικός καλλιτέχνης μέσω της εκπαίδευσης σε τυπικές τεχνικές. Ωστόσο, η εξοικείωση με την τέχνη μέσω αυτοδιδασκαλίας ή καλλιτεχνικής εκπαίδευσης μπορεί να αποδειχθεί χρήσιμη για ορισμένα άτομα. Μια ανοιχτόμυαλη, ανοιχτή και φιλοσοφική προσωπικότητα θα εξυπηρετούσε επίσης καλά τον εννοιολογικό καλλιτέχνη.
Πολλές διαφορετικές ετικέτες αποδίδονται στην έννοια της τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της τέχνης ιδέας, της τέχνης της παράστασης και της εννοιολογικής διαδραστικής τέχνης. Οι εννοιολογικοί καλλιτέχνες συνήθως δεν δημιουργούν έργα με συχνά χρησιμοποιούμενα, οικεία καλλιτεχνικά όργανα όπως βαφή, πηλό ή καμβάδες. Μάλλον, αυτά τα άτομα μπορούν να χρησιμοποιούν καθημερινά αντικείμενα που κυμαίνονται από τουαλέτες μέχρι το σώμα τους. Μια δημιουργική προοπτική είναι επομένως κρίσιμης σημασίας.
Αυτή η μορφή τέχνης συχνά προορίζεται να κάνει μια δήλωση για κάποιο συγκεκριμένο ζήτημα, για άτομα ή για την κοινωνία γενικότερα. Τα άτομα που επιθυμούν να γίνουν εννοιολογικοί καλλιτέχνες πρέπει επομένως να έχουν ξεκάθαρες προσωπικότητες και να είναι πρόθυμοι να χρησιμεύσουν ως υπέρμαχοι του είδους. Αυτοί οι καλλιτέχνες τείνουν επίσης να δέχονται περισσότερη κριτική από τον μέσο καλλιτέχνη, οπότε η ευαισθησία δεν είναι ένα επιθυμητό χαρακτηριστικό. Οι συζητήσεις με κριτικούς τέχνης και άλλους καλλιτέχνες σχετικά με την εγκυρότητα του έργου είναι μια άλλη δυνατότητα, οπότε η προθυμία να εργαστεί κανείς εκτός συμβατικών λεωφόρων είναι επίσης απαραίτητη.
Πράγματι, είναι σπάνιο για ένα άτομο να γίνει σκόπιμα ένας εννοιολογικός καλλιτέχνης, ούτε ακολουθεί μια τυπική διαδρομή καλλιτεχνικής επιτυχίας. Δεν απαιτείται επίσημη εκπαίδευση και μάλιστα ορισμένα άτομα μπορεί να μην έχουν καθόλου εκπαίδευση. Κάποιοι υποστηρικτές της εννοιολογικής τέχνης υποστηρίζουν ότι ο καθένας μπορεί να δημιουργήσει ένα εννοιολογικό κομμάτι με απλές γραπτές οδηγίες ή με προμελέτη.
Τούτου λεχθέντος, ένας επιτυχημένος εννοιολογικός καλλιτέχνης μπορεί να χρειάζεται κάποια εκπαίδευση τριτοβάθμιας εκπαίδευσης σε έναν κλάδο που σχετίζεται με τις τέχνες ή μπορεί να χρειαστεί να έχει κάποια έγκυρη εμπειρία επίδειξης τέχνης εάν το κέρδος είναι ο κύριος στόχος. Ένα πτυχίο ή μεταπτυχιακό στις καλές τέχνες θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως ένας δρόμος για την επίσημη εκπαίδευση για να γίνει εννοιολογικός καλλιτέχνης. Μπορούν να μάθουν επιρροή κινήματα τέχνης όπως ο σουρεαλισμός και ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός, καθώς και η υψηλή περίοδος της εννοιολογικής τέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970. Εάν κάποιος επικεντρώσει την προσοχή του στην τέχνη της παράστασης, κάποιο υπόβαθρο στο χορό, την υποκριτική ή άλλη πειθαρχία ερμηνείας θα είναι χρήσιμο.
Η διαμάχη μπορεί επίσης να βοηθήσει τα άτομα που επιδιώκουν να γίνουν εννοιολογικός καλλιτέχνης να γίνουν αντιληπτά. Ένα κομμάτι που παίρνει ένα καυτό θέμα με κουμπιά πιθανότατα θα τραβήξει περισσότερη προσοχή από ένα τυπικό κομμάτι. Το σατιρικό χιούμορ μπορεί να λειτουργήσει καλά. Η έρευνα και η εξοικείωση με τα έργα φημισμένων εννοιών καλλιτεχνών όπως ο Robert Morris, η Mirelle Astore και ο Marcel Duchamp μπορεί να προωθήσουν την πορεία προς την επίτευξη.