Tintoretto a fost un artist italian care a lucrat în secolul al XVI-lea. El este considerat a fi printre marii artiști renascentişti ai Italiei, iar exemplele lucrării sale sunt expuse în câteva muzee importante. Deoarece Tintoretto a lucrat și la fresce, este posibil să-și viziteze opera de artă în diferite biserici. El a avut un stil energetic distinctiv, care a primit multe critici la acea vreme, dar acesta îi distinge munca astăzi; odată ce cineva se familiarizează cu stilul lui Tintoretto, opera lui este inconfundabilă.
Tintoretto s-a născut Jacopo Comin, dar a căpătat rapid porecla „Tintoretto” în copilărie, în referire la profesia tatălui său de vopsitor sau tintore. Încă din copilărie, „băiatul vopsitorului” a început să dea dovadă de o imensă abilitate artistică și a fost ucenic pentru scurt timp la Tizian, un alt artist binecunoscut al perioadei. Cu toate acestea, Tintoretto a afișat o minte proprie, iar Tițian l-ar fi concediat pentru că independența sa l-a făcut să fie o alegere proastă de ucenic, deși Titian și-a recunoscut potențialul ca artist.
În primele etape ale carierei sale, Tintoretto a studiat îndeaproape opera altor pictori și a stăpânit și arta modelării, ceea ce i-a permis să pună la punct scene complexe de pictat fără a fi nevoit să-și facă griji pentru disconfortul subiecților vii. Multe dintre lucrările lui Tintoretto sunt vaste, cu un număr mare de oameni, adesea contorsionați în poziții neobișnuite sau incomode, iar modelajul l-a ajutat, fără îndoială, în acest sens. El a lucrat, de asemenea, pentru un salariu minim, într-un efort de a obține patroni și de a-și face publicitate.
Având în vedere că Tintoretto nu a avut o pregătire formală, calitatea muncii sale este incredibilă. Stilul său de pictură sălbatic și foarte activ i-a câștigat o altă poreclă, „Il Furioso”, dar a arătat și o imensă abilitate tehnică. În operele sale de artă care au supraviețuit, se poate observa clar o stăpânire a perspectivei, a teoriei culorii și a compoziției. El a fost, de asemenea, extrem de prolific, producând un corp imens de lucrări, inclusiv numeroase piese la scară largă. Pictura sa din 1588 Paradisul este considerată a fi cea mai mare pictură pe pânză din lume, măsurând 72 de picioare (22 de metri) pe 22 de picioare (7 metri).
Pe lângă faptul că era un artist foarte talentat, Tintoretto s-a regăsit și în alte arte precum muzica și a fost un tinker, jucându-se cu o varietate de obiecte mecanice de-a lungul vieții. De asemenea, se spunea că a fost foarte generos cu cei săraci, în ciuda faptului că era un pic mizantrop. Tintoretto și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în studioul său din Veneția, care era de obicei închis pentru oaspeți și prieteni, deși ținea pisici, ceea ce ar fi putut să-i fi ținut companie în timp ce lucra.
Vastul corp de lucrări al lui Tintoretto a fost o contribuție majoră la arta și cultura renascentiste. Stilul său s-a rupt brusc de arta tradițională, folosind lumina, culoarea și acțiunea în moduri noi și adesea uluitoare. Este clar că alți artiști s-au inspirat din opera lui Tintoretto și continuă să fie și astăzi.