Η τέχνη σκόνης είναι μια μορφή τέχνης που χρησιμοποιεί απλά την κοινή σκόνη ως μέσο έκφρασης. Η οικιακή σκόνη, η εξωτερική σκόνη ή οποιαδήποτε μορφή εύπλαστης απόχρωσης είναι πιθανό υλικό για την τέχνη της σκόνης. Τα έργα μπορούν να είναι δισδιάστατα ή τρισδιάστατα, σχηματίζοντας αναπαραστατικές και αφηρημένες εικόνες.
Η δισδιάστατη τέχνη σκόνης δημιουργείται χρησιμοποιώντας μια ποικιλία εργαλείων, όπως δάχτυλα, βούρτσες και οποιοδήποτε μυτερό όργανο που μπορεί να δημιουργήσει σχήματα και γραμμές. Η σκίαση μπορεί να γίνει με απόξεση σκόνης για να αποκαλυφθεί η κάτω επιφάνεια. Η εφαρμογή διαφορετικής πίεσης σε περιοχές σκόνης βοηθά επίσης στην παροχή μιας σειράς σκούρων και φωτεινών τόνων.
Ο καλλιτέχνης σκόνης Τέξας Scott Wade είπε ότι απαιτεί συνήθως μία έως τέσσερις ώρες για να δημιουργήσει ένα τελειωμένο έργο. Τα βρώμικα παρμπρίζ είναι μια από τις αγαπημένες του επιφάνειες. Η ικανότητα του Γουέιντ του επέτρεψε να δημιουργήσει σκονισμένες, λεπτομερείς εκδοχές διάσημων έργων όπως η «Μόνα Λίζα» του Λεονάρντο ντα Βίντσι και το «Έναστρη νύχτα» του Βίνσεντ Βαν Γκογκ.
Μόλις ολοκληρωθεί, η δισδιάστατη τέχνη σκόνης συχνά θα αρχίσει να αλλάζει με βάση τις γύρω συνθήκες και μπορεί να διαρκέσει από λίγα λεπτά έως αρκετές ημέρες. Τελικά, τα υπαίθρια έργα τέχνης της σκόνης θα παρασυρθούν από τον άνεμο και τη βροχή. Αυτό το είδος τέχνης επιτυγχάνει μακροζωία μόνο όταν φωτογραφίζεται.
Άλλοι καλλιτέχνες πλάθουν μάζες σκόνης σε εύθραυστα γλυπτά. Ο Βρετανός καλλιτέχνης Paul Hazelton μετέτρεψε τη σκόνη σε μικροσκοπικές αναπαραστάσεις αντικειμένων όπως ανθρώπινες φιγούρες, κρανία ή έντομα. Ο Χέιζλτον είπε ότι η σκόνη εξυπηρετεί επίσης έναν μεταφορικό σκοπό, παρέχοντας υπονοούμενα θανάτου και φθοράς. Μερικά από αυτά τα έργα είναι τόσο μικρά όσο και μερικά εκατοστά σε μήκος και ύψος. άλλα είναι αρκετά ψηλά για να φτάσουν σε ψηλό ταβάνι.
Ο Χέιζλτον εφαρμόζει νερό στη σκόνη για να συγκρατηθεί και μετά στεγνώνει προσεκτικά το κομμάτι μόλις τελειώσει το έργο της γλυπτικής. Ο καλλιτέχνης ενσωματώνει επίσης τη σκόνη σε έργα πολυμέσων, προσδίδοντας μια μοναδική, απαλή υφή σε δισδιάστατες εικόνες. Έχει χρησιμοποιήσει κουνελάκια σκόνης, αραχνοειδή πτώματα και απορρίμματα που έχουν συγκεντρωθεί σε έπιπλα και περβάζια παραθύρων για να κατασκευάσει αντικείμενα σπαστά αλλά τρισδιάστατα.
Η τέχνη της σκόνης διαφέρει από την πιο κοινή τέχνη στο πεζοδρόμιο, επειδή η τέχνη της σκόνης βασίζεται στα υλικά που βρέθηκαν. Οι καλλιτέχνες των πεζοδρομίων χρησιμοποιούν συνήθως χρωματιστή κιμωλία ή παστέλ, και τα δύο είναι παραδοσιακά εργαλεία για το σχέδιο. Ορισμένα καταστήματα τέχνης πωλούν ακόμη και ένα είδος κιμωλίας που προορίζεται ειδικά για πεζοδρόμιο. Πόλεις όπως η Νέα Υόρκη συνοφρυώνονται στην τέχνη του πεζοδρομίου, συχνά απορρίπτοντάς το ως μια μορφή γκράφιτι. Όπως και οι περισσότερες τέχνες σκόνης, η τέχνη του πεζοδρομίου είναι προσωρινή και τελικά φαίνεται μόνο στη μνήμη και τις φωτογραφίες.