Ένας εμψυχωτής ταινιών δημιουργεί το έργο τέχνης που πηγαίνει σε μια ταινία κινουμένων σχεδίων. Αυτή η εργασία μπορεί να εκτελεστεί σε κινούμενα σχέδια δύο διαστάσεων (τρισδιάστατα) ή τρισδιάστατα (τρισδιάστατα) και ο τύπος στυλ που θα επιλεγεί θα έχει σημαντικό αντίκτυπο στον τύπο εργασίας που εκτελεί ένας εμψυχωτής. Ενώ ορισμένοι κανόνες κινούμενων σχεδίων παραμένουν οι ίδιοι, οι εμψυχωτές ταινιών για έργα 2D θα κάνουν πολύ διαφορετική δουλειά από έναν εμψυχωτή που εργάζεται σε 3D και συχνά απαιτούν πολύ διαφορετικά σύνολα δεξιοτήτων.
Το 2D animation, παραδοσιακά, δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας μελάνι και χρώμα για να δημιουργήσει εικόνες σε διαυγή κομμάτια λεπτού πλαστικού. Αυτές οι μεμονωμένες εικόνες, που ονομάζονται cels, στη συνέχεια συγκεντρώθηκαν για να δημιουργήσουν εικόνες μέσω της επιμονής της όρασης. Τα σύγχρονα κινούμενα σχέδια 2D γίνονται συνήθως σε υπολογιστή, αλλά κατά τα άλλα η διαδικασία είναι παρόμοια. Ένας εμψυχωτής ταινιών που εργάζεται στην τρέχουσα βιομηχανία κινουμένων σχεδίων θα συνεργαστεί συνήθως με υπολογιστές για να δημιουργήσει το έργο τέχνης, ανεξάρτητα από το αν εργάζεται σε 2D animation ή 3D animation.
Το 2D animation που δημιουργείται σήμερα τυπικά δημιουργείται σε υπολογιστή, αλλά εξακολουθεί να γίνεται ένα κύκλο τη φορά. Αυτές οι μεμονωμένες εικόνες αναπαράγονται στη συνέχεια, η μία μετά την άλλη, για να δημιουργήσουν κινούμενες εικόνες. Ένας εμψυχωτής ταινιών που εργάζεται σε 2D έργα συνήθως δημιουργεί μια ολόκληρη σκηνή και συχνά παράγει εκατοντάδες ή χιλιάδες καρέ κινούμενων σχεδίων για αναπαραγωγή μαζί. Ενώ ορισμένοι εμψυχωτές μπορεί να επικεντρωθούν σε κινούμενα σχέδια στο παρασκήνιο και άλλοι σε κινούμενα σχέδια χαρακτήρων, συνήθως υπάρχει ένας μόνο εμψυχωτής που δημιουργεί την κίνηση ενός χαρακτήρα σε μια μόνο σκηνή. Για μεγάλα έργα, ο εμψυχωτής μπορεί να κάνει μόνο βασικά καρέ και να ζητήσει από κάποιον άλλον να δημιουργήσει τα ενδιάμεσα καρέ, αλλά ο εμψυχωτής θα εξακολουθεί να δημιουργεί το μεγαλύτερο μέρος της κίνησης.
Με τα τρισδιάστατα κινούμενα σχέδια, ωστόσο, θα υπάρχουν συχνά πολλοί εμψυχωτές που θα συνεργάζονται για να δημιουργήσουν μια ενιαία σκηνή. Οι σκηνές σε έργα 3D κινουμένων σχεδίων είναι κάπως πιο περίπλοκες, οπότε ένας εμψυχωτής μιας ταινίας πιθανότατα θα επικεντρωθεί σε μια μόνο πτυχή μιας σκηνής. Για παράδειγμα, ένας εμψυχωτής μπορεί να δουλέψει στις μεγάλες κινήσεις ενός χαρακτήρα ή χαρακτήρων, ενώ ένας άλλος εμψυχωτής προσθέτει στη συνέχεια μικρότερες λεπτομέρειες όπως εκφράσεις του προσώπου και κινήσεις του στόματος για διάλογο. Ένας άλλος εμψυχωτής ταινιών μπορεί να δουλέψει σε λεπτομέρειες παρασκηνίου, όπως ένα αντικείμενο που ταλαντεύεται στον άνεμο ή κινείται όταν οι χαρακτήρες αλληλεπιδρούν με αυτό.
Όλο αυτό το έργο μαζί δημιουργεί την τελική τρισδιάστατη σκηνή κινουμένων σχεδίων. Δεδομένου ότι η κίνηση μέσω υπολογιστή επιτρέπει τη δημιουργία απίστευτα λεπτομερών τρισδιάστατων αντικειμένων, οι εμψυχωτές συχνά έχουν πολλά δευτερεύοντα χαρακτηριστικά που πρέπει να ληφθούν υπόψη και να συμπεριληφθούν για να διατηρηθεί η σκηνή ρεαλιστική. Αν και αυτό έχει αλλάξει τον τρόπο συνεργασίας των εμψυχωτών, έχει παραμείνει μια ομαδική προσπάθεια που προέρχεται από πολλούς εμψυχωτές που κάνουν εκατοντάδες ώρες εργασίας.