Τι κάνει ένας Scenic Designer;

Ένας σκηνογράφος, γνωστός και ως σκηνογράφος, δημιουργεί τη φυσική ατμόσφαιρα στην οποία παίζεται μια παράσταση ή μια σκηνική παράσταση. Η σκηνή είναι ο καμβάς πάνω στον οποίο δημιουργεί το σκηνικό για να ερμηνεύσουν οι χαρακτήρες. Ακριβώς όπως τα κατάλληλα και άψογα σχεδιασμένα κοστούμια παίζουν αναπόσπαστο μέρος στην επιτυχία ενός έργου, ένας καλός σχεδιασμός σκηνών μπορεί να είναι καθοριστικός για την επιτυχία της παραγωγής στο σύνολό της.

Τα πρώτα βήματα που κάνει ένας σκηνοθέτης για να δημιουργήσει ένα αξέχαστο σύνολο είναι συνήθως αρκετά βασικά και απλά. Ο ίδιος και ο σκηνοθέτης συνήθως αποδίδουν τον τόνο της παραγωγής πριν ετοιμάσει ένα προκαταρκτικό σύνολο σχεδίων και πινάκων που απεικονίζουν το όραμά του για το σχέδιο. Μόλις συμφωνήσουν για τη σκηνογραφία, ο σχεδιαστής δίνει συχνά τα σχέδια στον κύριο ξυλουργό για να κατασκευάσει ένα μοντέλο σκηνικού.

Αφού εγκριθεί το προκαταρκτικό μοντέλο, ο σκηνογράφος μπορεί να προχωρήσει στην έρευνα για τις αισθητικές απαιτήσεις του σετ. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει τη μελέτη ιστορικών δεδομένων και εικόνων για την εγγύηση ακρίβειας στις απεικονίσεις επίπλων, αρχιτεκτονικής και αξεσουάρ. Όπως σημειώνονται οι απαραίτητες αλλαγές, ενημερώνει τα συνεργεία παραγωγής. Εάν ανακαλυφθούν προκλήσεις, συζητούν επιλογές εφαρμογής ή επιλέγουν εναλλακτικές διαδρομές για να επιτύχουν τα επιθυμητά αποτελέσματα.

Καθώς ξεκινούν οι πρόβες, το καστ γενικά ενημερώνεται για τη σκηνογραφία. Καθώς οι πρόβες προχωρούν, ο σκηνογράφος παρατηρεί μερικές φορές την παραγωγή. Μπορεί να σημειώσει προβληματικές περιοχές που πρέπει να αντιμετωπιστούν από τα συνεργεία παραγωγής. Αυτά μπορεί να περιλαμβάνουν φυσικές προσαρμογές σχετικά με πόρτες ή σκάλες, διακοσμητικές αλλαγές για βελτίωση της αυθεντικότητας ή τροποποιήσεις φωτισμού που επηρεάζουν τις σκιές ή τα χρώματα.

Οι διαβουλεύσεις με διάφορους σχεδιαστές, διευθυντές και καλλιτέχνες συνεχίζονται συχνά καθ ‘όλη τη διάρκεια της παραγωγής. Καθώς τα μέλη του πληρώματος κάνουν παρατηρήσεις και συστάσεις για βελτιώσεις, ο σκηνογράφος, ο σκηνοθέτης και ο παραγωγός αποφασίζουν από κοινού ποιες ιδέες αξίζουν υλοποίησης. Οι κριτικές της κριτικής για την παραγωγή συχνά εξετάζονται επίσης.

Από τη λιγότερο δημιουργική πλευρά της δουλειάς του, ο σκηνογράφος είναι γενικά υποχρεωμένος να υποβάλλει προβλέψεις προϋπολογισμού και αναφορές δαπανών. Η διοίκηση του χώρου απαιτεί τακτικά καταμέτρηση αποθεμάτων για υλικά που δανείζονται από τα τοπία και τα τμήματα εξοπλισμού. Οι επενδυτές της παραγωγής ενδέχεται να ζητήσουν εξηγήσεις για υπερβάσεις κόστους.

Μετά το κλείσιμο της παραγωγής, ο σκηνογράφος συντάσσει συνήθως ένα χαρτοφυλάκιο για τον εαυτό του και πιθανώς για την κριτική των μελλοντικών σχεδιαστών, παραγωγών ή σκηνοθετών. Το χαρτοφυλάκιο αντικατοπτρίζει κανονικά ποια υλικά χρησιμοποίησε στο σχεδιασμό του μαζί με ειδικά εφέ και πώς δημιουργήθηκαν. Το έγγραφο μπορεί επίσης να περιλαμβάνει άλλα γεγονότα ή συνθήκες που μπορεί να τον βοηθήσουν στο σχεδιασμό μελλοντικών σκηνών για τις ίδιες ή παρόμοιες παραγωγές.

Ενώ η επίσημη εκπαίδευση στην τέχνη ή το θέατρο προτιμάται, δεν είναι πάντα απαραίτητη προϋπόθεση για αυτή τη θέση. Πολλοί γραφικοί σχεδιαστές έχουν φόντο στους τομείς των κοστουμιών, των στηριγμάτων ή της σκηνικής κατασκευής. Η επιτυχία στην επίτευξη εργασίας ως σκηνογράφος μερικές φορές εξαρτάται περισσότερο από το βάθος της φαντασίας και της δημιουργικότητας του σχεδιαστή, καθώς και από την ικανότητά του να μετατρέψει το όραμά του σε μια πιστευτή σκηνογραφία.