Reżyser teatralny jest ważną częścią każdej sztuki, pełni funkcję nadzorcy i wizjonera każdego spektaklu. Musi służyć jako specjalista od wszystkiego, wiedząc wystarczająco dużo o każdym aspekcie produkcji, aby połączyć je w jedną całość. Chociaż nie jest wymagane żadne specjalne szkolenie, aby zostać reżyserem teatralnym, najbardziej podstawowe potrzebne umiejętności to umiejętność dobrej komunikacji, podstawowa wiedza techniczna i wizualne wyczucie, jak obiekty działają na scenie.
Wielu reżyserów teatralnych ma poważne doświadczenie w literaturze i dramacie. Niektóre z największych światowych uniwersytetów poświęcają wydziały na szkolenie i kształcenie dyrektorów. Pracowity reżyser teatralny może mieć różne stopnie naukowe na studiach licencjackich, magisterskich, a nawet doktoranckich. Chociaż edukacja może być bardzo korzystna dla reżysera teatralnego, w żadnym wypadku nie jest ona całkowicie konieczna i najlepiej zastosować ją w połączeniu z innymi umiejętnościami.
Chociaż eksperci mogą dyskutować o głównych zaletach reżysera, jedną z najważniejszych umiejętności jest niezwykła umiejętność komunikowania się i motywowania. Oprócz prób aktorskich, reżyser musi współpracować z projektantami, aby określić wygląd, dźwięk i klimat produkcji. W zależności od budżetu spektaklu i składu teatru, projektanci ci mogą specjalizować się w oświetleniu, nagłośnieniu, scenografii, kostiumach lub makijażu. Reżyser musi umieć przekazywać tym ekspertom swoje plany i pomysły, jednocześnie pozwalając im na swobodę twórczą i zachęcając ich do proponowania nowych pomysłów. Podobnie jak lider zespołu w ekipie wioślarskiej, reżyser teatralny musi upewnić się, że wszyscy ciągną w tym samym kierunku w tym samym czasie.
Aby lepiej komunikować się ze swoimi twórcami, reżyser teatralny musi posiadać podstawową wiedzę z zakresu technicznych dziedzin teatru. Wiedząc, co można osiągnąć na scenie, reżyser może oszczędzić każdemu wiele czasu i bólu głowy. Choć nie da się być ekspertem w każdej dziedzinie teatru, początkujący reżyser może chcieć odbyć podstawowe zajęcia z każdej dziedziny, aby zapoznać się z narzędziami i możliwościami tej dziedziny.
Współczesna kultura opiera się bardziej na filmie niż teatrze na żywo, co prowadzi do poważnych nieporozumień na temat tego, jak sceny i sztuki wyglądają na scenie. Z powodu niemożności użycia zbliżeń, zbliżeń i dramatycznych cięć, reżyser teatralny musi być w stanie przekazać informacje podtekstowe, wiedząc, jak powiedzieć aktorowi, gdzie ma stać i jak się poruszać. Blokowanie, jak to się nazywa, jest niedocenianą częścią pracy reżysera teatralnego, ale pozostaje kluczowe dla każdej udanej produkcji. Jeśli scena śmierci twojej głównej aktorki jest zablokowana przez sofę i dwa statystki, publiczność nie będzie się tym przejmować. Odnoszący sukcesy reżyser będzie w stanie zwizualizować scenę i skutecznie ustawić ludzi, meble i rekwizyty.
Najważniejszym aspektem bycia reżyserem teatralnym może być wizja. Podczas gdy kreatywności nie można nauczyć, talent można obudzić i skupić poprzez praktykę, pracę na scenie i praktyczne doświadczenie na scenie. Wielu świetnych reżyserów zacznie jako źli i będzie w stanie uczyć się na swoich błędach i ufać własnym pomysłom. Kiedy reżyserowi uda się być jednocześnie skoncentrowanym i otwartym na sugestie, zarówno jasne, jak i pokorne, naprawdę będzie zdolna do wspaniałej pracy.