Neoplastycyzm był ruchem sztuki współczesnej XX wieku, którego zwolennicy kładli nacisk na podstawy sztuki w poszukiwaniu nowych form wyrazu, które reprezentowały epokę maszyn. Znana również jako ruch De Stijl, który jest holenderski ze względu na styl, ta teoria sztuki faworyzowała rodzaj sztuki abstrakcyjnej, która unikała realizmu i treści emocjonalnych. Piet Mondrian to chyba najbardziej znany artysta związany z neoplastycyzmem.
Artyści uprawiający neoplastycyzm preferowali proste elementy i zasady sztuki wizualnej, takie jak linia, kształt, kolor, równowaga i jedność. Ich grafika była nieobiektywna, co oznacza, że nie przedstawiała niczego w znanym świecie. To zainteresowanie czystą estetyką podzielało wiele nurtów sztuki współczesnej. Artyści neoplastyczni wierzyli, że ich prace powinny wyrażać uniwersalną prawdę i harmonię, co było po części reakcją na światowe zamieszanie. Ruch neoplastycyzmu rozwinął się około 1916 lub 1917 podczas I wojny światowej.
Piet Mondrian jest czasami uznawany za główną siłę stojącą za neoplastycyzmem, ale początek tego ruchu w Holandii wydaje się być bardziej wynikiem współpracy. Inny artysta Theo van Doesburg, a także kilku architektów i rzeźbiarzy, którzy zajmowali się zasadami neoplastycyzmu, wywarli duży wpływ na prace Mondriana. Mondrian jest jednak najbardziej znanym artystą w ruchu. W okresie dojrzałości jego oszczędne kompozycje malarskie ograniczały się w dużej mierze do trzech podstawowych kolorów — czerwonego, żółtego i niebieskiego — oraz czerni i bieli. Chociaż czasami odbiegał od podstawowych kolorów, poziome i pionowe linie, kąty proste i geometryczne kształty były cechami charakterystycznymi jego stylu.
W 1919 Mondrian opublikował „Neoplastyzm w sztuce obrazkowej”, esej, który podsumował jego przemyślenia na temat estetyki sztuki nowoczesnej. Mondrian cieszył się długim i produktywnym życiem artystycznym. Mieszkał w Paryżu i przez krótki czas w Londynie. W 1938 roku Mondrian przeniósł się do Nowego Jorku, aby uciec przed chaosem II wojny światowej. Tam dołączył do środowiska artystycznego i był niezwykle wpływowy wśród młodszej grupy artystów, którzy w latach 1940. zapoczątkowali ruch ekspresjonizmu abstrakcyjnego.
Podobnie jak Mondrian, ekspresjoniści abstrakcyjni zostali dotknięci zniszczeniami wojennymi. Wielu z tych artystów przyjęło artystyczne zasady Mondriana, w szczególności poszukiwanie uniwersalnej prawdy i harmonii poprzez tworzenie sztuki nieobiektywnej. Chociaż wiele ich prac znacznie różniło się od prac Mondriana, ekspresjoniści abstrakcyjni nadal skupiali się na podstawowych elementach i zasadach sztuki wizualnej.