W pół-rymowance końcowy dźwięk spółgłoski słowa jest taki sam, jak w słowie, z którym ma się rymować, ale końcowe dźwięki samogłosek nie są takie same, jak w słowach „słońce” i „księżyc”. Z tego powodu uważany jest za wierszyk niedoskonały. Jest również nazywany rymem skośnym lub rymem ukośnym. Jako pierwsi używali półrymowanki, Islandczycy, Irlandczycy, Szkoci i Walijczycy, co było cechą wspólną w ich klasycznych wierszach. W języku angielskim rym został po raz pierwszy użyty przez Henry’ego Vaughana w XVII wieku, ale nie stał się popularny, dopóki nie został użyty przez poetów, takich jak Emily Dickinson, Gerard Manley Hopkins i Wilfred Owen w XIX wieku lub William Butler Yeats na przełomie XIX i XX wieku .
Półrymowanka dotyczy tylko słów, które na końcu mają pasujące do siebie dźwięki spółgłoskowe, takie jak „zimny” i „łysy”, dlatego uważa się go za formę współbrzmienia. Często mylona jest z pararymem i asonansem. Oba te zabiegi literackie są podobne do pół-rymu, różniące się jedynie subtelnymi różnicami. Główną cechą pararytmów jest to, że zarówno początkowe, jak i końcowe spółgłoski mają ten sam dźwięk, na przykład „czerwony” i „pręt”. Podczas używania asonansu pasują tylko samogłoski, tak jak w „hot” i „bod”.
Poeta może używać półrymu z kilku powodów. Podobnie jak w przypadku niektórych innych środków poetyckich, zmusza czytelnika do zatrzymania się i dostrzeżenia różnicy w słowach. Czasami nawet zmusza czytelnika do ponownego przeczytania fragmentu, aby dowiedzieć się, dlaczego wiersz brzmi „nie”. Dzieje się tak dlatego, że pół-rym jest zwykle używany z innymi zabiegami poetyckimi, sprawiając, że czytelnik formuje oczekiwanie. Kiedy używany jest skośny wierszyk, łamie to oczekiwanie i zasadniczo szokuje zmysły.
Czasami szorstką i fałszywą naturę tej metody rymowania stosuje się od czasu do czasu, aby dopasować się do nastroju wiersza. Dziwaczne i niekonwencjonalne wiersze dobrze radzą sobie z rodzajem rymu jako główną cechą. Wiersze przedstawiające myśl lub cytat postaci mogą również używać pół-rymu, ponieważ przebiega bardziej jak naturalna rozmowa, biorąc pod uwagę, że nie jest to typowe dla osoby, która myśli lub mówi idealnie rymując.
Stosowanie tej metody rymowania daje też poecie większą swobodę twórczą. Pozwala poecie dopasować słowo do drugiego, gdy nie ma dostępnego rymu. Takie wykorzystanie licencji twórczej jest powszechnie stosowane przez współczesnych poetów i muzyków rapowych.