Koncert skrzypcowy to utwór napisany na skrzypce solo z towarzyszeniem zespołu instrumentalnego, zazwyczaj pełnej orkiestry. Niektóre koncerty są również przeznaczone na dwoje lub troje głównych skrzypiec, podczas gdy inne są napisane na niewielki zespół kameralny złożony z czterech lub pięciu muzyków grających na instrumentach smyczkowych. Ten rodzaj utworu jest często uważany za podstawę muzyki klasycznej, a wiele koncertów jest dobrze znanych skrzypkom na różnych poziomach. Wykonanie koncertu skrzypcowego jest często postrzegane jako okazja dla znakomitego skrzypka do wykazania się zarówno umiejętnościami technicznymi, jak i emocjonalną interpretacją muzyki.
Początki koncertu skrzypcowego sięgają epoki baroku od XVII do połowy XVIII wieku. Kompozytorzy klasyczni tego okresu dokonali szeregu rozszerzeń zakresu i złożoności zapisu muzycznego i technik gry, czego przykładem jest struktura koncertu. Najwcześniejsze koncerty skrzypcowe zostały napisane w trzech częściach, zwanych częściami, z których każda miała swoją własną melodię, harmonię i nastrój. Później koncerty zostały rozszerzone do czterech części i zawierały część improwizacyjną zwaną kadencją. Kadencje skrzypiec solowych mogą być opracowane na miejscu przez wprawnego skrzypka podczas występu lub mogą być wpisane z wyprzedzeniem do partytury muzycznej.
Kompozytorzy barokowi, którzy opracowali wczesne koncerty skrzypcowe, mieli również cel stworzenia nowego rodzaju muzyki, która byłaby czysto instrumentalna i oddzielona od kantaty, wcześniej dominującej formy muzyki, w której śpiewacy byli w równym stopniu, co muzycy orkiestry. Rosnąca popularność skrzypiec jako instrumentu solowego utorowała również tym kompozytorom drogę do eksperymentowania z pisaniem notacji tylko dla tego instrumentu, a nie dla grupy wokalistów. Słowo „koncert” pierwotnie miało oznaczać prosty utwór muzyczny bez sekcji wokalnej, ale koncert skrzypcowy wkrótce przekształcił się w misterny utwór, w którym w centrum muzycznego występu stał skrzypek, a nie wokalista.
Słynnym utworem, który pokazuje złożoność i artystyczną wirtuozerię koncertu, jest Koncert skrzypcowy e-moll Mendelssohna. Kompozytor uznał, że brzmienie skrzypiec jest najbliższe ludzkiemu głosowi śpiewającemu i napisał ten koncert, aby jak najlepiej zaprezentować ten instrument. Utwór słynie z zawiłych melodii granych przede wszystkim na strunie E skrzypiec i nadal jest częstym wyborem do opanowania zarówno przez studentów, jak i profesjonalistów.