Πολλοί ρόλοι επαγγελματικής υποκριτικής δεν εκτελούνται σε δημόσια σκηνή ή μπροστά από κινηματογραφικές κάμερες. Ο χώρος εργασίας ενός φωνητικού ηθοποιού είναι συχνά ένας περιορισμένος θάλαμος ήχου σε ένα μικρό στούντιο ηχογράφησης με λίγο περισσότερο από ένα σενάριο και ένα μικρόφωνο για την εταιρεία. Ένας φωνητικός ηθοποιός θα μπορούσε να προσληφθεί για να αφηγηθεί μια ταινία ντοκιμαντέρ, να μεταδώσει μια τηλεοπτική ή ραδιοφωνική διαφήμιση ή να δώσει μια φωνή για κινούμενους χαρακτήρες σε κινούμενα σχέδια. Μερικές φορές οι παραγωγοί αυτών των έργων θα προσλάβουν αναγνωρισμένους ηθοποιούς με ξεχωριστές φωνές, αλλά μπορεί επίσης να προσλάβουν έναν σχετικά άγνωστο αλλά άμεσα αναγνωρισμένο ηθοποιό φωνής.
Ένας φωνητικός ηθοποιός χρησιμοποιεί πολλές από τις ίδιες δεξιότητες και τεχνικές για να δημιουργήσει έναν πειστικό χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων όπως θα έκανε για να δημιουργήσει έναν χαρακτήρα ταινίας ή σκηνής. Επειδή μια φωνή μπορεί να μεταφέρει λεπτές αποχρώσεις χαρακτήρα ή συναισθήματος, ένας ηθοποιός πρέπει συχνά να κάνει πρόβες στις σεναριογραφίες με έναν σκηνοθέτη πριν ηχογραφήσει την πραγματική παράσταση. Ένας ηθοποιός που έχει προσληφθεί για να δημιουργήσει μια φωνή κινουμένων σχεδίων πρέπει να κατανοήσει τα κίνητρα και το ιστορικό του χαρακτήρα για να δημιουργήσει μια πιστευτή παράσταση για το ενδεχόμενο κοινό.
Επειδή τα έργα μεγάλης κλίμακας κινούμενων σχεδίων μπορεί να χρειαστούν χρόνια για να ολοκληρωθούν, ένα καστ ηθοποιών φωνής μπορεί να ηχογραφήσει τον διάλογό τους σε ένα στούντιο και να μην βλέπει τα αποτελέσματα των προσπαθειών τους για μεγάλο χρονικό διάστημα. Πολλοί εμψυχωτές προτιμούν να έχουν την παράσταση του ηθοποιού στο χέρι για να συγχρονίσουν τις κινήσεις του στόματος και τη γενική εμφάνιση του χαρακτήρα. Δεν είναι ασυνήθιστο για τους παραγωγούς να κινηματογραφούν φωνητικούς ηθοποιούς καθώς ηχογραφούν τον διάλογό τους ως μέσο ενσωμάτωσης των προσωπικοτήτων των ηθοποιών στις τελευταίες ερμηνείες.
Ένας άλλος χώρος για έναν ηθοποιό φωνής είναι η αφήγηση. Οι σκηνοθέτες ντοκιμαντέρ συχνά προσλαμβάνουν διακριτικούς επαγγελματίες φωνητικών ή ηθοποιούς για να αφηγούνται τις ταινίες τους. Παρόλο που τα πρόσωπά τους μπορεί να μην είναι τόσο οικεία στο κοινό όσο ο Ντάστιν Χόφμαν ή ο Κλιντ Eastστγουντ, οι νεότεροι ηθοποιοί όπως ο Λιβ Σράιμπερ και ο Μπίλι Κράντουπ έχουν γίνει διάσημοι για τη φωνητική τους δουλειά σε ταινίες ντοκιμαντέρ και τηλεοπτικές διαφημίσεις. Ο Schreiber αφηγείται πολλά προγράμματα PBS, ενώ η Crudup σχετίζεται με τη διαφημιστική καμπάνια MasterCard «Ανεκτίμητης αξίας» εδώ και αρκετά χρόνια.
Το να γίνεις ηθοποιός φωνής μπορεί να είναι εξίσου δύσκολο με το να εισβάλεις σε οποιαδήποτε άλλη πτυχή της βιομηχανίας ψυχαγωγίας. Ορισμένες εταιρείες παραγωγής ζητούν μια ταινία ακρόασης που περιέχει προηγούμενη φωνητική εργασία ή επιδείξεις διαφορετικών χαρακτήρων και τόνων. Άλλοι μπορεί να ζητήσουν από φωνητικούς ηθοποιούς να δοκιμάσουν ζωντανά με σεναριακές γραμμές, γνωστές και ως «ψυχρή ανάγνωση». Ορισμένες εταιρείες κινουμένων σχεδίων έχουν στο μυαλό τους έναν συγκεκριμένο τύπο φωνής για έναν χαρακτήρα και μπορεί να ζητηθεί από έναν ηθοποιό να αυτοσχεδιάσει διάφορες διαφορετικές ιδέες σε διαφορετικά φωνητικά αρχεία.
Παρόλο που η καριέρα ως ηθοποιός φωνής μπορεί να μην είναι τόσο απαιτητική από ό, τι η καριέρα στην τηλεόραση ή στον κινηματογράφο, τα χρόνια της υπερβολικής υπερβολής των φωνών κινουμένων σχεδίων μπορεί να είναι πολύ επιβαρυντικά για το λαιμό του ερμηνευτή. Πολλοί επαγγελματίες ηθοποιοί εκπροσωπούνται από ένα εργατικό σωματείο, το οποίο μπορεί να προστατεύσει τα μέλη του από το να εργάζονται υπερβολικά πολλές ώρες ή να ερμηνεύουν χαρακτήρες που είναι πολύ απαιτητικοί. Ορισμένοι φωνητικοί ηθοποιοί για κινούμενα σχέδια εμφανίζονται κυριολεκτικά ως δεκάδες διαφορετικοί χαρακτήρες και περνούν μεγάλο μέρος της ημέρας τους ταξιδεύοντας από στούντιο ηχογράφησης σε στούντιο ηχογράφησης.