Τι είναι το Fugue;

Το Fugue είναι το όνομα ενός είδους μουσικής σύνθεσης, καθώς και μιας τεχνικής που μπορεί να αποτελέσει μέρος μιας μεγαλύτερης σύνθεσης με άλλες τεχνικές που χρησιμοποιούνται επίσης. Ως τεχνική, αναφέρεται στην πρακτική της επανάληψης θεματικού υλικού σε κάθε φωνή της σύνθεσης με τη σειρά της, ο καθένας την διακηρύσσει με τη σειρά της, και με υλικό που αναπτύχθηκε από μιμητική αντίστιξη. Διαφέρει από ένα γύρο στο ότι κάθε φωνή συνεχίζει μετά την αναφορά του θέματος, δημιουργώντας συνοδευτικό υλικό.

Τα βασικά στοιχεία της φούγκας περιλαμβάνουν την έκθεση, στην οποία το κύριο υλικό ή το θέμα παίζεται στο τονικό πλήκτρο με την πρώτη φωνή και την απάντηση, η οποία περιλαμβάνει το ίδιο υλικό που δόθηκε από τη δεύτερη φωνή και μεταφέρθηκε στη κυρίαρχη ή την κυρίαρχη. Προαιρετικά, η πρώτη φωνή μπορεί να εισάγει ένα αντίθετο θέμα. Μια σειρά από άλλες στρατηγικές ανάπτυξης είναι δυνατές, αλλά δεν απαιτούνται.

Παρόλο που υπήρχαν αρκετοί συνθέτες φούγκας που προηγήθηκαν, ο μεγαλύτερος θεωρείται γενικά ο Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ, ο οποίος ανέπτυξε το είδος στα έργα του Τέχνη της Φούγκας, Παραλλαγές του Γκόλντμπεργκ και τον καλοπροαίρετο Κλαβιέ. Άλλοι γνωστοί συνθέτες στις αρχές του 18ου αιώνα περιλαμβάνουν τους George Frideric Handel και Johann Joseph Fux.

Οι φούγκες του Johann Sebastian Bach έχουν χρησιμοποιηθεί σε πολλές ταινίες. Το “Toccata and Fugue in D minor” έχει χρησιμοποιηθεί περισσότερο, συμπεριλαμβανομένων των ταινιών The Aviator, Sour Grapes, The Pest, Gremlins 2: The New Batch, Electric Dreams, Speed, Rollerball, The Monkees in Paris, The Great Race, 7 Faces of Dr. Lao, Mysterious Island, 20,000 Leagues Under the Sea, Sunset Boulevard, Fantasia και Dr. Jekyll και Mr. Hyde. Άλλες φούγκες του Μπαχ που έχουν βρει θέση στις ταινίες περιλαμβάνουν:

Κωδικός Όνομα: The Cleaner – “Prelude and Fugue No. 13 in F Sharp Major”;

Σας ευχαριστούμε για το κάπνισμα – “Little Organ Fugue”?

Harvard Man-Well-tempered Clavier Book 1: “Prelude and Fugue No. 13”;

House of Games – Fugue από το “Toccata and Fugue in C minor”. και

Ο Νονός – «Passacaglia and Fugue in C minor.

Μεταβαίνοντας στην κλασική περίοδο, η φούγκα μειώθηκε σε σημασία, ενώ αναπτύχθηκε η σονάτα και η συμφωνία. Παρ ‘όλα αυτά, ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ χρησιμοποίησε την φούγκαλ ανάπτυξη στην τελική κίνηση της Συμφωνίας του Δία του, καθώς και στην προσφορά στο Die Zauberflöte – The Magic Flute στα Αγγλικά. Και ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν χρησιμοποίησε ένα τελικό φινάλε στο Missa solemnis.

Η χρήση στοιχείων της φούγκας σε μεγαλύτερα έργα συνεχίστηκε, με τον Ρίτσαρντ Βάγκνερ να χρησιμοποιεί φούγκαλ αντίστιξη στην προσφορά του στο Die Meistersinger – The Mastersinger στα Αγγλικά και Berlioz στο La damnation de Faust – The Damnation of Faust στα Αγγλικά. Ο Alban Berg δημιούργησε μια ατονική φούγκα στην όπερά του Wozzeck και ο Igor Stravinsky συμπεριέλαβε ένα στη δεύτερη κίνηση της Συμφωνίας των alαλμών. Σταδιακά κατά τον εικοστό αιώνα, το ενδιαφέρον για τη φούγκα συνδέθηκε περισσότερο με την ιστορική μίμηση παρά με τις νέες εξελίξεις στην τεχνική σύνθεσης.