Istnieje wiele powodów, dla których wiele dawnych zespołów rockowych nie staje się starymi zespołami rockowymi, począwszy od prostej logistyki po zawsze popularne w branży muzycznej eufemizm twórczych różnic. Niektóre młode zespoły rockowe rozpadają się przed zagraniem pierwszego płatnego koncertu, a niektóre zespoły rockowe weteranów rozpadają się po dziesięcioleciach spędzonych w trasie, występując na wyprzedanych stadionach. Przemysł muzyczny jest notorycznie trudny do włamania, a to przy założeniu, że raczkujący zespół rockowy ma talent i ambicję, by zaistnieć na profesjonalnym poziomie.
Jednym z powodów rozpadu wielu początkujących zespołów rockowych jest połączenie logistyki i presji prawdziwego życia. Bycie w garażowym zespole rockowym wymaga pewnego poziomu poświęcenia, w tym godzin bezpłatnych prób i chęci podróżowania na duże odległości za bardzo małe korzyści finansowe. Nie pomaga, gdy perkusista jest także nocnym kierownikiem sklepu wideo, gitarzysta jest studentem w pełnym wymiarze godzin, a główny wokalista ma żonę i dwoje małych dzieci do rozważenia. Wiele zespołów rockowych nie jest w stanie przetrwać tych wczesnych dni przejścia od osób mających obowiązki do zjednoczonej grupy, której priorytetem jest tworzenie muzyki.
O ile członkowie młodego zespołu rockowego potrafią sprostać wyzwaniom, jakie stawia prawdziwe życie, kolejnym wyzwaniem jest wypracowanie mocnego repertuaru utworów, zarówno oryginalnych, jak i coverów. To kolejna trudna sytuacja dla raczkującego zespołu rockowego, ponieważ poszczególni członkowie mogą mieć własne gusta muzyczne i może pojawić się frustracja, jeśli niektórzy członkowie poczują się zmuszeni do grania w stylach innych członków, ale ich własne zainteresowanie jest niewielkie. Twórcy piosenek mogą chcieć nauczyć się bardziej oryginalnej muzyki, podczas gdy ci, którzy chcą pracować jako zespół barowy, mogą chcieć nauczyć się coverów uznanych hitów. Napięcie między dwoma obozami może wystarczyć, aby zespół się rozpadł.
Kiedy zespół rockowy zaczyna dojrzewać i zacieśniać się, kwestia dążenia do sukcesu komercyjnego lub pozostania wielką rybą w małym stawie często budzi niepokój wśród członków zespołu. Na przykład grunge rockowa grupa Nirvana zmagała się z tym problemem przez całą swoją karierę. Sukces komercyjny oznacza większą ekspozycję na muzykę zespołu i mniej problemów finansowych, ale może również oznaczać tworzenie brzmienia, które zadowoli publiczność i wytwórnie płytowe, a nie eklektyczny lub artystyczny materiał, który zdefiniował oryginalne brzmienie zespołu. Niektóre zespoły rockowe rozpadają się na tym etapie, ponieważ niektórzy członkowie chcą robić karierę komercyjną, podczas gdy inni chcą pozostać wierni swojej oryginalnej, choć niekomercyjnej, bazie odbiorców i wizji artystycznej.
Niektóre zespoły rockowe odnoszą sukcesy komercyjne w gatunku muzycznym, który ma wyraźny początek i wyraźny spadek popularności. Kiedy brzmienie folkowego rocka stało się popularne na początku do połowy lat 1960., istniało wiele grup, takich jak Byrds, Lovin’ Spoonful, The Mamas and the Papas i Buffalo Springfield, które cieszyły się kilkuletnią popularnością wśród młodych odbiorców płyt. . Jednak pod koniec lat sześćdziesiątych wiele z tych grup rozwiązało się lub zreformowało jako bardziej postępowe jednostki. Czasami zespoły rockowe rozpadają się, ponieważ ich styl muzyczny, czy to folk, glam rock, punk, disco, nowa fala czy grunge, wypadł z łask lub stał się „przestarzały”.
Jak w przypadku każdej innej grupy współpracujących artystów, wewnętrzne konflikty mogą również spowodować rozpad obiecujących zespołów rockowych. Legendarni Beatles zaczynali jako nic więcej niż amatorska grupa skiffle składająca się z czterech chłopców z klasy robotniczej z przemysłowej dzielnicy Liverpoolu w Anglii. Erupcja Beatlemania pomogła im stworzyć jeden z najściślejszych zespołów rockowych w historii, ale nawet w grupie ta silna, prawdziwa zazdrość, niepewność i gwałtowne nieporozumienia wciąż mogły wybuchnąć.
Zespoły rockowe, które są ze sobą od wielu lat, często zaczynają odzwierciedlać dynamikę par małżeńskich. Kiedy jeden członek jest zdenerwowany innym, cała grupa może wyczuć napięcie i często cierpi na tym ich produktywność i spójność. Jeden lub dwóch członków zespołu rockowego można uznać za dominującego w grupie, co często powoduje, że bardziej ulegli członkowie czują się niedoceniani za swoje umiejętności. Wokaliści i autorzy piosenek mogą zacząć traktować innych jako podwładnych lub gloryfikowanych muzyków sesyjnych, jak miało to miejsce w przypadku Beatlesów.
Czasami odnoszący sukcesy zespół rockowy może nadal występować, nawet jeśli poszczególni członkowie mają poważne problemy osobiste lub zawodowe, ale dość często zespół osiąga punkt wrzenia, gdy stłumiona wrogość i zazdrość eksplodują na scenie lub podczas prywatnych prób. Presja na dotrzymanie terminów wytwórni płytowych w czasach wewnętrznych konfliktów lub twórczej suszy może również spowodować rozpad niektórych zespołów. The Eagles, zespół country rock z lat 1970., doświadczył tego podczas pracy nad swoim albumem The Long Run. Gdy tygodnie w studiu zamieniły się w miesiące, poszczególni członkowie zespołu rozpadali się twórczo pod napięciem osobistych nieporozumień i zobowiązań umownych.
Ściśle związany z sytuacją wewnętrznych konfliktów jest znany zabójca zespołu, znany jako „kreatywne różnice”. Zespół rockowy rzadko jest demokracją, a niektórzy członkowie mogą być wyjątkowo obdarzeni talentem, ale boleśnie rzucani wyzwania w wydziale dyplomacji zespołu. Niektórzy muzycy nie mają nic przeciwko odgrywaniu bardziej służebnej roli w zespole, w którym występuje Paul McCartney lub Mick Jagger, ale inni mają własne cele zawodowe i aspiracje, które nie mogą być w pełni zrealizowane w materiale lub stylu ich obecnego zespołu. Wyjątkowo utalentowany członek może być zabiegany przez innych producentów lub wytwórnie płytowe, aby stać się solowym aktem, co byłoby niezwykle trudne dla reszty zespołu.
Nawet jeśli poszczególnym członkom zespołu rockowego da się możliwość realizowania solowych projektów, nieobecność może nie wzbudzać w sercach sympatii. Czasami zespoły rockowe rozpadają się, gdy pomysł utrzymania wizerunku lub popularności zespołu jest zbyt kosztowny. Wiele legendarnych zespołów rockowych, takich jak Led Zepplin, The Who, The Eagles i Fleetwood Mac, pierwotnie rozpadło się z powodu różnic twórczych lub wewnętrznych konfliktów, ale okresowo się reformują, aby utrzymać dobre relacje z zagorzałymi fanami i przedstawić się nowemu pokoleniu. . Niektóre zespoły rockowe rozpadają się u szczytu kariery, aby uniknąć nieuchronnego spadku popularności i standardów wykonawczych.
Założenie zespołu rockowego nie jest rzeczą łatwą, a wiele niedoszłych gwiazd rocka szybko odkrywa, że rzeczywistość w niczym nie przypomina demo. Czasami spotykają się właściwi muzycy i przejmuje się pewna doza muzycznej alchemii, ale wiele razy raczkujący zespół rockowy grający w garażu członka lub w wynajętym magazynie zdaje sobie sprawę, że ich potencjał, by stać się następną U2 lub Metalliką, nie jest wart poświęcania ich dnia pracy lub zaniedbywanie innych zobowiązań w świecie rzeczywistym wobec przyjaciół i rodziny.