Jak rozpocząć pracę w fotografii modowej?

Fotografia mody to gatunek fotografii poświęcony tworzeniu obrazów odzieży, biżuterii i innych akcesoriów modowych. Fotograf mody musi posiadać umiejętności artystyczne i techniczne niezbędne do tworzenia urzekających zdjęć, które przyciągają wzrok docelowych odbiorców. Fotografia modowa jest uważana za dziedzinę glamour i bardzo trudno jest przebić się do tej branży. Jednak rozpoczęcie kariery w fotografii modowej to marzenie, które można zrealizować.

Pierwszym krokiem do kariery w fotografii mody jest stworzenie profesjonalnego portfolio. To najważniejsze narzędzie marketingowe dla każdego fotografa. To portfolio powinno zawierać łzy zdjęć modowych, które zostały już opublikowane. Jeśli jednak to portfolio jest dla nowicjusza, powinno zawierać co najmniej 20 wysokiej jakości odbitek najlepszych zdjęć fotografa. Całym celem portfolio jest pokazanie umiejętności technicznych i artystycznych fotografa, dlatego powinno zawierać obrazy z wykorzystaniem różnych teł, filtrów, świateł, kątów i rekwizytów.

Wielu potencjalnych pracodawców woli widzieć wspólny wątek w całym portfolio. Zdjęcia nie muszą być ze sobą powiązane, ale osobowość i styl fotografa mody powinny się ujawnić. Zdjęcia w portfolio powinny również nawiązywać do pracy, którą fotograf próbuje wykonać. Na przykład, jeśli pożądaną pracą jest koncert reklamowy, portfolio powinno zawierać zdjęcia produktów lub martwe natury. Nie zaszkodzi jednak mieć tylko jeden lub dwa zdjęcia w innym stylu fotograficznym. Silne portrety warto zamieścić, ponieważ ludzie mają tendencję do ich zapamiętywania.

Fotografowie mody muszą również stworzyć profesjonalną stronę internetową. Jest to niedrogi sposób na wyświetlanie dużej liczby zdjęć i popisywanie się umiejętnościami edycji obrazu. Strona internetowa fotografa mody powinna zawierać zdjęcia z portfolio, a także wszelkie inne wysokiej jakości zdjęcia, które dają poczucie stylu fotograficznego danej osoby. Na stronie internetowej należy również podać przygotowanie zawodowe fotografa wraz z wykazem opłat pobieranych za świadczenie różnych usług związanych z fotografią mody.

Po stworzeniu profesjonalnego portfolio i strony internetowej początkujący fotograf mody powinien rozpocząć współpracę z dyrektorami marketingu w lokalnych butikach modowych, agencjach modelek i firmach reklamowych. Innym dobrym pomysłem jest przedstawienie się edytorom zdjęć w katalogach wysyłkowych i poproszenie o umieszczenie ich w ich puli fotografii. Powinni również wysyłać listy wprowadzające do fotoedytorów w magazynach i gazetach, ale nie powinni się dziwić, jeśli od razu nic nie usłyszą.

Dyplom nie jest warunkiem wejścia w dziedzinę fotografii modowej. Jednak dyplom z fotografii może być pomocny w nawiązywaniu kontaktów branżowych i zdobywaniu praktycznych szkoleń fotograficznych. Wiele programów uczelni fotograficznych wymaga od studentów odbycia stażu przed ukończeniem studiów, co jest kolejną okazją do nawiązania kontaktów i zwiększenia umiejętności twórczych i technicznych. Zapisanie się na zajęcia skupiające się na projektowaniu mody, merchandisingu i marketingu to plus dla tych, którzy chcą wejść na pole fotografii mody.

Fotografia modowa może być lukratywną, efektowną dziedziną dla fotografów z pasją do mody. Jest wielu, którzy sądzą, że fotografowie mody będą zawsze poszukiwani, ponieważ zawsze będą dostępne ubrania na rynku. Osoby z talentem do fotografii mody mogą zazwyczaj znaleźć zatrudnienie w magazynach mody, agencjach reklamy mody, domach mody, producentach odzieży lub sklepach detalicznych, firmach zajmujących się pocztą bezpośrednią lub gazetach.