Neoexpresionismul a fost o mișcare de artă postmodernă care a început în Germania la începutul anilor 1980 ca reacție la filozofiile artei moderne. Această mișcare, care s-a răspândit în alte părți ale Europei și SUA, a revitalizat pictura ca mijloc de exprimare artistică. Ca și alte mișcări de artă postmodernă, neoexpresionismul nu s-a sfiit de emoțiile umane și și-a inspirat diverse aspecte ale culturii. Mulți artiști neoexpresionisti au beneficiat de pe piața de artă prosperă a anilor 1980.
Artiștii neoexpresionişti au respins simplitatea excesivă a artei moderne. Mișcările din arta modernă, cum ar fi minimalismul, au redus expresia artistică până la oasele goale ale compoziției și designului, îndepărtând în același timp toate urmele emoției umane, individualității și culturii. Artiștilor neoexpresionişti, pe de altă parte, le păsa mai puțin de ideile artistice de design și mult mai mult de expresia și cultură individuală.
Apărând într-un moment în care pictura a fost declarată moartă de unii critici de artă și artiști, mișcarea de artă neoexpresionistă a îmbrățișat pictura ca mediu creativ. Artistul de origine germană George Baselitz este adesea considerat a fi un pionier al neoexpresionismului. A pictat frecvent figura umană, un subiect de la care mulți artiști moderni s-au îndepărtat. Baselitz a celebrat, de asemenea, calitățile unice ale vopselei în lucrarea sa, adesea prin aplicarea aproximativă a vopselei cu mișcări de perie vizibile.
Alți doi artiști neoexpresionisti germani, Gerhard Richter și Anselm Kiefer, au celebrat și ei pictura ca mediu, dar fiecare avea un stil unic. Unul dintre lucrările lui Richter a constat în peisaje fotorealiste pictate în ulei. Peisajele au fost realizate cu brio, dar păreau să nu fie focalizate, ceea ce a făcut un comentariu amuzant asupra naturii mecanice a fotografiei. Anselm Kiefer, care încă din 2011 pictează într-un stil neoexpresionist, folosește adesea peisajul ca subiect, dar lipește pe pânzele sale alte materiale precum nisip, păr, paie și fotografii.
Multe lucrări de artă neo-expresioniste au un avantaj, iar unele dintre ele sunt întunecate din punct de vedere emoțional. Artiști precum Kiefer și Richter au fost influențați de expunerea lor la comunism și nazism. Alți artiști au fost afectați de prejudecăți sau de percepția unei laturi ironice a visului american.
Pentru artistul neo-expresionist, moara creativă a venit din diverse surse. Anselm Kiefer se bazează pe istoria germană, filozofia nordică și greacă, filosofia occidentală, muzică clasică și știință. Artistul american, Jean-Michel Basquiat, care a murit în 1988, și-a găsit inspirația în mâzgălirea străzii urbane de graffiti. Un alt artist, Eric Fischl, pictează adesea figura umană și folosește neliniștea din clasa superioară americană ca subiect pentru picturile sale.
Neoexpresionismul a crescut într-o perioadă în care piața de artă, în special în Statele Unite, era în plină expansiune. Mulți artiști neoexpresionisti au avut un mare succes, atât din punct de vedere monetar, cât și din punct de vedere al recunoașterii. Lucrările lor au fost colectate pe scară largă atât de persoane fizice, cât și de muzeele de artă.