Lutnia barokowa to lutnia europejska, która powstała w epoce baroku, która trwała od 1600 do 1750 roku. Lutnia to instrument strunowy z głębokim zaokrąglonym grzbietem, na którym gra się w taki sam sposób jak na gitarze. Zajmował poczesne miejsce w muzyce barokowej, zwłaszcza gdy był używany do ballad lub piosenek. Często towarzyszyła mu muzyka klawesynowa i wiolonczelowa lub mogła być grana w pojedynkę przez śpiewaka. Jego unikalny design sprawił, że jest to bardzo wszechstronny instrument o szerokim spektrum muzycznym.
Lutnia jako instrument ma najprawdopodobniej pochodzenie arabskie. Jego nazwa wywodzi się z arabskiego „al ‘ud”, co oznacza „drewniany”. We wczesnym średniowieczu lutnia dotarła do Europy. Twórcy instrumentów przekształcili arabską lutnię, dodając 14 par strun basowych, z których osiem znajduje się na gryfie lutni, a pięć na „łabędziu”, drugim ukośnym pudełku na kołki na górze gryfu.
Płyta rezonansowa barokowej lutni, w której znajduje się otwór, z którego wydobywa się dźwięk, została wykonana z drobno struganego świerku. Następnie przyklejono go do korpusu instrumentu, mniej więcej w kształcie połówki gruszki. Dźwięki lutni przeszły przez skomplikowany geometryczny wzór zwany „różą”, który został wyrzeźbiony na płycie rezonansowej. Struny lutni były owinięte wokół stożkowych kołków, które można było skręcać, aby kontrolować wysokość każdej struny, tak samo jak w przypadku nowoczesnych instrumentów smyczkowych.
Muzyka barokowa była bardzo bogata. Słowo barok pochodzi od portugalskiego wyrażenia oznaczającego „perłę o nieregularnym kształcie”. Kompozytorzy kierowali się doktryną, że muzyka powinna wyrażać emocje swojego twórcy. W tym okresie skomponowano słynne „Cztery pory roku” włoskiego kompozytora Antonio Vivaldiego.
Kompozytorzy epoki określali swoją twórczość jako „moderno” lub modern. Miało to odróżnić ją od wcześniejszej muzyki renesansowej, którą uważano za zbyt sztywną i pozbawioną emocji. Muzyka barokowa charakteryzowała się żywiołowością i głęboko osobistymi emocjami. Znany był również z zastosowania „kontrapunktu”, czyli dwóch lub więcej melodii granych jednocześnie, oraz „basu continuo”, czyli gry na wiolonczeli i klawesynie razem. Kompozytorzy niemieccy Johann Sebastian Bach i Silvius Leopold Weiss byli jednymi z autorów utworów na lutnię barokową.
Ostatecznie popularność i zastosowanie lutni zastąpiła pięciostrunowa gitara barokowa. Nadal jednak istnieje zainteresowanie lutnią barokową. W Stanach Zjednoczonych i Europie istnieją społeczeństwa poświęcone jego historii i wykorzystaniu. Dostępnych jest wiele kursów dotyczących tworzenia i gry na instrumencie.