Τα μαθήματα διατήρησης της τέχνης μπορούν να προσφερθούν ως μέρος ενός προγράμματος πτυχίου διατήρησης τέχνης ή υπάρχουν εργαστήρια, σεμινάρια και συνέδρια για την εκπαίδευση εκείνων σε άλλους τομείς σταδιοδρομίας που ενδιαφέρονται για τη διατήρηση της τέχνης. Τα μαθήματα διατήρησης της τέχνης που απαιτούνται για να προετοιμαστούν για μια καριέρα ως συντηρητής τέχνης καλύπτουν μια μεγάλη ποικιλία ειδικοτήτων, όπως η ιστορία της τέχνης, η επιστήμη και η αρχαιολογία. Καθώς η συντηρήτρια τέχνης προχωρά στην καριέρα της, σύντομα μαθήματα συνεχιζόμενης εκπαίδευσης μπορούν να βοηθήσουν στη διατήρηση της γνώσης ενημερωμένη. Για επαγγελματίες μη συντήρησης σταδιοδρομίας που θέλουν να αυξήσουν τις γνώσεις τους σχετικά με τη συντήρηση, ένα σεμινάριο, εργαστήριο ή ακόμη και μαθήματα μεγάλων αποστάσεων μπορούν να καλύψουν βασικά στοιχεία της συντήρησης της τέχνης ή της ιστορικής συντήρησης, συμπεριλαμβανομένων των ομοσπονδιακών κανονισμών.
Ο τομέας της διατήρησης της τέχνης περιλαμβάνει τη διατήρηση ενός έργου τέχνης με ελάχιστη παρέμβαση. Αν και ορισμένοι συντηρητές τέχνης κάνουν εργασίες αποκατάστασης τέχνης, που περιλαμβάνουν την αποκατάσταση υφιστάμενων ζημιών, ο πρωταρχικός στόχος της διατήρησης της τέχνης είναι η διατήρηση και προστασία ενός έργου τέχνης από περαιτέρω φθορά ή υποβάθμιση. Αυτό απαιτεί ισχυρό υπόβαθρο στις τεχνικές συντήρησης. γνώση της ιστορίας της τέχνης, της αρχαιολογίας και της αρχιτεκτονικής · καθώς και επάρκεια στη χημεία και άλλες επιστήμες. Οποιοσδήποτε συντηρητής, συντηρητής ή συντηρητής πρέπει να είναι εξοικειωμένος με τους ομοσπονδιακούς κανονισμούς μιας χώρας που ρυθμίζουν τον τρόπο χειρισμού ιστορικών αντικειμένων και έργων τέχνης.
Για έναν επίδοξο εμπειρογνώμονα διατήρησης τέχνης, ένα μεταπτυχιακό πρόγραμμα πανεπιστημίου πρέπει να περιέχει όλα τα μαθήματα διατήρησης της τέχνης που απαιτούνται για να ξεκινήσει μια καριέρα στη συντήρηση και την ιστορική συντήρηση. Ένας μαθητής μπορεί να παρακολουθήσει μαθήματα διατήρησης τέχνης που διδάσκουν τη διατήρηση διαφόρων υλικών ή πώς έχουν αλλάξει οι τεχνικές των καλλιτεχνών στην ιστορία. Στο άλλο άκρο του φάσματος, ένας μαθητής θα χρειαστεί επίσης μια πλήρη γνώση της επιστήμης των υλικών και της οργανικής και ανόργανης χημείας για να καταλάβει πώς να διατηρήσει καλύτερα τα έργα τέχνης και τα μνημεία. Επιπλέον, η γνώση της ανθρωπολογίας και των πολιτισμών βοηθά τους συντηρητές της τέχνης να εξετάσουν τα θέματα διατήρησης στο πλαίσιο μιας συγκεκριμένης ιστορικής εποχής. Είναι χρήσιμο να μάθετε για υλικά τέχνης και τεχνικές που χρησιμοποιούνται από μια κοινωνία σε μια εποχή, προκειμένου να αποφασίσετε καλύτερα πώς να διατηρήσετε την κατάσταση ενός αντικειμένου.
Παρόλο που οι περισσότερες τεχνικές συντήρησης και αποκατάστασης αφήνονται καλύτερα σε επαγγελματίες που έχουν χρόνια εκπαίδευσης και εμπειρίας, υπάρχουν διαθέσιμα σεμινάρια που ασχολούνται με συγκεκριμένα θέματα διατήρησης ή που διδάσκουν τους μη συντηρητές πώς να προβάλλουν, να αποθηκεύουν και να χειρίζονται έργα τέχνης σωστά. Αυτά τα μαθήματα διατήρησης τέχνης δίνονται τακτικά από εταιρείες προστασίας και συντήρησης και μουσεία και έχουν μήκος από αρκετές ώρες έως μία εβδομάδα ή και περισσότερο. Πολλά από αυτά επικεντρώνονται στη διατήρηση συγκεκριμένων τύπων υλικών.
Τέλος, οι επαγγελματίες συντηρητές τέχνης παρακολουθούν συχνά μαθήματα συνεχούς εκπαίδευσης για να ενημερώνονται για τις νέες τεχνολογίες και γνώσεις στον τομέα. Κάποιοι μπορεί να επωφεληθούν από τις υποτροφίες για να αποκτήσουν πιο προηγμένη εκπαίδευση. Αυτές οι υποτροφίες μπορούν να βοηθήσουν στην αύξηση των δεξιοτήτων σε συγκεκριμένους τομείς διατήρησης που διαφορετικά δεν θα ήταν διαθέσιμοι σε μια κανονική θέση εργασίας.